L'histoire se répète tout au long des sixties: quelques gamins en manque de fun, fame and fortune montent un garage-band et enregistrent vite un premier single tout en rage et énergie. Ils commencent à se faire remarquer en jouant dans le circuit des night clubs, et avec un peu de chance et le bon timing, décrochent la timbale (au moins localement et/ou régionalement) avec le single suivant.. avant de splitter, pour partir vers de nouvelles aventures (la fac, la vie adulte ou le Vietnam). C'est exactement ce qui est arrivé à Kit Massengill et à ses Outlaws à Dallas, Texas, fin 1965, avec ce fameux Midnight Hour emprunté à Wilson Pickett, b/w ce qui est devenu depuis un cult-classic pour tout ce que la planète compte de garage punk addicts, ce fabuleux original qu'est Don't Tread On Me.. Enjoy.

Kit & The Outlaws, Don't Tread On Me

Kit & The Outlaws - Midnight Hour

Le duo de percussionistes qu'il formait avec Mongo Santamaria est entré tôt dans la légende du Latin Jazz, et ses contributions à l'essort du Mambo et à la naissance du Boogaloo ont fait de lui l'égal de ses amis et employeurs, Tito Puente, Cal Tjader et Carlos Santana en tête, mais son nom est peut-être un peu moins connu que ceux de ses collègues, probablement parce que Willie Bobo est décédé relativement jeune, à 49 ans. Reste un paquet d'albums et de classiques, dont cet emblématique Spanish Grease, son plus gros hit, en 1965. Disfruta!

Willie Bobo - Spanish Grease

Tito Puente et Willie Bobo

Wanda Jackson! La Première Dame du Rock'n'Roll, la Queen of Rockabilly, la Fujiyama Mama originelle, encouragée à passer de la country au rockab' par Elvis lui même, encore reprise par les Bobby Lees pas plus tard que la semaine dernière (Let's Have A Party dézinguée avec classe et foudre au Sjock par nos chéris du moment).. Pas grand' chose à ajouter, si ce n'est qu'il suffit de se plonger dans sa discographie (sous les deux angles, r'n'r et country) pour vite saisir l'impact toujours perceptible aujourd'hui de la belle brune à la voix de chat sauvage. Plusieurs exemples de suite, avec Let's Have a Party donc, son hit de 1960 (enregistré en 1958 pour son premier lp), une splendide cover du Blue Yodel No.6 du 'singing brakeman', Jimmie Rogers, et son très suggestif et lascif Funnel of Love, inpiration majeure des Cramps, entre autres. On enjoy ces trois pistes ce mardi et je mets de côté Fujiyama Mama pour un double shot plus tard dans la semaine..

Wanda Jackson - Let's Have A Party

Wanda Jackson - Blue Yodel No.6

Wanda Jackson - Funnel Of Love

Une plongée en eaux troublantes pour se rafraîchir en attendant que la planète soit définitivement grillée, avec un rock'n'roll singulier quoique typique des 90's (via son instant classic troisième album To Bring You My Love, 1995) - mais qui n'en finit pas de bonifier en mûrissant - celui de la géniale Polly Jean Harvey. C'mon & Swim..

P.J. Harvey - Send His Love To Me

P.J. Harvey - Down By The Water

Back to Sjock #45 le weekend dernier à Gierle, avec nos combos et prestations favorites du samedi - et une grosse frustration: avoir loupé The Stiff Richards, suite au changement d'horaire de programmation de dernière minute.. Malgré tout, un très bon bilan, avec, outre le set de Sean K. Preston & The Loaded Pistols dont je parlais mardi, les gigs de Los Killer Tones (même en ayant juste suivi leurs vingt dernières minutes, on en a suffisamment vu et entendu pour se faire une opinion très positive de ce très efficace combo rockab' from Ciudad de México!), et le show toujours aussi généreux et débridé de Nine Pound Hammer, quelques semaines à peine après que les Kentuckians aient déjà mis le feu à la scène de Roots & Roses de Lessines. Scott, Earl, Brian et Mark ont non seulement assuré, mais ils prenaient de toute évidence autant leur pied que le public, et on a eu droit en bonus à un final apocalyptiquement punk à donf', avec un Blaine Cartwright au bord de l'apoplexie, mais toujours couvé du regard par une Ruyter Suys aux petits soins pour son bonhomme.

Nine Pound Hammer - Drunk Babies & Fools

Costards de Mariachis back from the dead avec maquillages soignés de calaveras, les trois membres de Hola Ghost, accompagnés d'un duo de cuivres masqués, ont créé la sensation lorsqu'il sont montés sur scène, mais le combo de Copenhague ne se limite pas à ce look spectaculaire! Malgré quelques pistes un (tout petit) peu plus faiblardes en milieu de set, les trois Copenhagen Gringos et leur mix improbable (un tibia dans le  garage-psycho-punk, l'autre dans un folklore mexicain revisité hi-energy) ont finalement emporté l'adhésion. Quant au gig des vétérans du oz-rawk bulldozer The Cosmic Psychos, pour leur cinquième ou sixième participation au Sjock (!), inutile de décrire à quel point le public était au taquet, tout comme le trio d'ailleurs, enchaînant leurs classiques, repris en coeur par les nombreux fans présents. Je ne connaissais pas Teenage Bottlerocket, mais le combo de Laramie, Wyoming, a assuré sur le main stage en début de soirée, avec leur hardcore pop punk directement inspiré des Ramones. Il a juste fallu que je m'exfiltre à droite de la scène pour réussir à faire quelques photos, tant la joyeuse séance de pogo dans le pit devant celle-ci a démarré tôt!

Los Killer Tones

Nine Pound Hammer

Nine Pound Hammer - Feelin' Kinda Froggy

Hola Ghost

The Cosmic Psychos

Teenage Bottlerocket

One real kewl cat pour commencer le weekend, et deux titres de pure rockabilly estampillé 100% intemporel et 200% get your ass up and dance, avec le cult-classic All I Can Do Is Cry (merci quiiiiii?, merci Lux & Ivy !!!!) et le non moins recommandable Little Ole You. Et surtout, merci Wayne Walker, pour ces deux b-sides datées respectivement de 1956 et de 1959, et pour ta contribution à la grande histoire du rock'n'roll. Time to Bo Bo Ska Diddle Daddle, Daddy-O'!

Wayne Walker - All I can do is cry

Wayne Walker - Little Ole You

Retour sur la perf sauvagement belle des Bobby Lees au Sjock dimanche dernier - Quarante-cinq minutes intenses d'un punkrock furibard, sans concessions (pour une fois l'expression n'est vraiment pas galvaudée), biberonné au punk, pré-, post- et punk tout cours, au garage givré et au hardcore radical, et aux racines multiples de tous ces sports de combat, le rock'n'roll des pionniers et le blues en tête. Leurs originaux percutent autant que leurs reprises (le Blank Generation de Richard Hell, le Let's Have A Party de Wanda Jackson et le I'm A Man de Bo Diddley, tous transfigurés - dans le bon sens du terme!), et le no-look revendiqué et militant rend toute l'expérience du live des quatre de Woodstock, Upstate New York, encore plus addictive et passionnante. Le combo revient par chez nous mi-octobre, avec les Fleshtones, à l'Aéronef, malheureusement le même soir que le ticket Dynamite Shakers / Lullies / Gyasi à La Manufacture de Saint Quentin.. Fuuuuuuckkkkkkk...

Alley Hop, Un p'tit bonus avec Strange Days, une piste issue de leur tout dernier EP, Hollywood Junkyard, tout comme le Be My Enemy avec lequel le quatuor a terminé son set au Sjock. Enjoy.

The Bobby Lees - Strange Days

The Bobby Lees - Be My Enemy

Ce qui est mighty kewl avec ce genre de festival ultra-spécialisé qu'est le Sjock, c'est qu'on sait que même si on est déjà bien branché rock'n'roll depuis des décennies on va fatalement faire des découvertes intéressantes et se prendre de joyeuses baffes dans la gueule! C'est exactement ce qui s'est produit samedi matin (13h30 en fait, let's call it rock'n'roll jetlag), après avoir rapidement fait le tour du site du festival pour prendre nos repères au son de Unite Against Society, et après avoir vu la fin du (très bon) set de Los Killer Tones, quand on s'est planté face au Bang Bang Stage et qu'on a instantanément basculé en mode 'festivalier heureux' au bout de deux titres de Sean K. Preston et de son gang, The Loaded Pistols. Le look, la classe, le drive, mais surtout de supers titres qui auraient pu être composés il y a vingt, trente ou soixante ans, du genre d'ailleurs qui seront encore écrits dans dix ou vingt ans tant qu'il y aura des jeunes curieux susceptibles de fouiller dans les vinyles de leur (grand)parents et d'aller au delà des injonctions à consommer ce que leurs dictent les multinationales. C'est justement tout le background de Sean K. Preston, qui a commencé très jeune avec la collec' de son paternel, à Alice Springs, en plein désert australien, avant que sa famille n'émigre aux USA ou, adolescent, il va vite voir des concerts et tombe définitivement dans la marmite rockab' country punk blues à la base de son rock'n'roll. 

Depuis 2013, il tourne donc avec son trio, The Loaded Pistols (Christopher 'Sparky' Spiridigliozzi à la batterie et Cory McGrath à la contrebasse) et a sorti quelques disques, le plus facile à se procurer étant son (excellent) dernier lp en date, Forgive (Rusty Knuckles Records, 2018), en attendant un nouvel album actuellement en préparation. Yapuka espérer que des français assez affûtés et inspirés auront le bon goût de le programmer par chez nous, mais je compte aussi sur nos voisins belges pour vite trouver une occasion de le faire rapidement rejouer de l'autre côté de la frontière!

Sean K. Preston & The Loaded Pistols - Last Call

Good News Travel Fast, too...Les Schizophonics  ont un nouvel album, Hoof It, à paraître début septembre sur Pig Baby Rds, et une piste déjà écoutable un peu partout, histoire de patienter tout l'été et de s'assurer que la poussière ne retombe jamais! So put on your dancing, slash jumping, slash twirling-around-like-crazy shoes and go, baby, gooooooo!!!

The Schizophonics - Won Your Love

Alors ce Sjock #45, édition 2022? Let me tell you, it truly was THEE ROCK'N'ROLL HIGHLIGHT OF THE YEAR !!!!

La méga-giga-claque Bobby Lees, les très belles découvertes (Sean K. Preston, Los Killer Tones, Harvesters, et un paquet d'autres jeunes combos prometteurs), le plaisir de retrouver l'immense Pat Todd - et d'avoir l'impression de redémarrer une conversation qu'on avait interrompue il y a 27 ans comme si c'était hier! Et puis réentendre les classiques de Jason & The Scorchers et les nouveaux titres de Jason Ringenberg (avec les Seatsniffers, groupe culte de la scène rockab’ flamande, rebaptisés 'The Belgian Scorchers' en guise de backing band!), Nine Pound Hammer et les Courettes toujours au top du top, le fun fun fun de Hola Ghost et des Vandoliers, le toujours aussi radical rouleau-compresseur oz-rock extrême des Cosmic Psychos.. tout ça dans une super ambiance festive dont seuls les belges détiennent le secret, propice à recroiser des potes et à s'en faire de nouveaux.. WHAT A FUCKING GREAT WEEKEND !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Sean K. Preston

Hola Ghost

The Bobby Lees

Nine Pound Hammer

The Courettes

Pat Todd & The Rankoutsiders

Jason Ringenberg

The Vandoliers

Teenage Bottlerocket

The Cosmic Pychos

The Osees

Harvesters

Belle Starr & The Boot Jacks

Ragtime Rumours

Los Killer Tones

Mike Ness

Kickstarter le samedi matin avec le Guttermilk et le Hollywood Junkyard des Bobby Lees, respectivement extraits de Skin Suit, leur second lp, et de leur tout nouveau tout beau 4-track EP éponyme! Du no-bullshit punk'n'roll de haute volée et un index levé / poing dans la tronche du corporate rock et de ses sbires, communicants lobotomisés et autres marketing trouducs! On avale un café et on saute dans la caisse direction Gierle, Belgique, et le Sjock Festival #45, ou les new-yorkais joueront demain dimanche à 15h40!

The Bobby Lees - Guttermilk

The Bobby Lees - Hollywood Junkyard

Aucune nostalgie dans le rock'n'roll survitaminé de Pat Todd. Presque 20 ans après la fin des Lazy Cowgirls, l'inoxydable Angelano à la voix inimitable n'en démord pas: le rock'n'roll est here to stay, et - tant que l'inspiration est au rendez-vous  - écrire des lyrics et des chansons qui marquent, qui résistent à l'usure du temps, qui continuent à provoquer handclaps, chants improvisés sous la douche ou au volant, et souvenirs durables pour the soundtrack of our lives.. tout cela est une évidence absolue. Case in point: un extrait du dernier album de son gang, There's pretty things in Palookaville (2021), et histoire de rappeler que le bonhomme a très bon goût, une excellente cover du Sugar Coated Love de Lazy Lester, qu'on évoquait ici même la semaine dernière, issue de son lp de 2016, Blood & Treasure. Ah oui, Pat Todd & The Rankoutsiders sont à l'affiche du Sjock Festival, 45ème édition, qui commence dans quelques jours à Gierle.. Yeaaaaahhhhh!!!

Pat Todd & the Rankoutsiders - Cheap Nostalgia

Pat Todd & the Rankoutsiders - Sugar Coated Love

"I see that gal a comin' down the street . . . she's a whistle-bait, she's the one for me".. Larry Collins est agé de 14 ans à peine lorsqu'il enregistre ce fabuleusement cru et sauvage rockabilly screamer, et même si le duo qu'il forme avec sa frangine Lorrie, The Collins Kids, est surtout perçu comme un inoffensif et amusant binôme d'enfants prodiges bien sous tous rapports, et tout à fait acceptable à la télé pour un public familial, les pistes qu'il compose et enregistre débordent d'une énergie et d'une radicalité qui annoncent le tsunami du surfrock, du garage et du punk rock des deux décennies suivantes. C'est d'ailleurs sous cet angle-là que Deke Dickerson a introduit sa cover de ce désormais classique samedi dernier sur scène à Gits: "le premier titre punkrock de l'histoire date de 1958!" - rien d'étonnant quand on se rappelle comment l'un des ses plus célèbres combos, The Untamed Youth, reprenait déjà ce titre il y a 25 ans (sur Planet Mace, le quatrième album studio du groupe, paru en 1997). Enjoy.

The Collins Kids - Whistle Bait

The Untamed Youth - Whistle Bait

Deke Dickerson - Whistle Bait

Side note: Whistle Bait! est aussi (et entre autres) le titre d'une fabuleuse compilation double-vinyles (sortie en 2011 après une première édition en CD en 2000) consacrée au précurseurs et pionniers oubliés du rockabilly dans son acceptation la plus sauvage et débridée.. Chaudement recommandé par RKT, avec une magnifique pochette signée Chris 'Coop' Cooper qui enfonce brillamment le clou!

Beau duo ayant fait le déplacement depuis l'Allemagne que cette paire de full-sizes des early-sixties, qui plus est traitées de manière bien distincte mais toujours 'spot-on': le longiligne mais très dynamique profile de la station wagon Parkwood 1961 de chez Chevrolet (la finition intermédiaire cette année-là pour la marque populaire de la GM) est sublimé par une approche Bellflower Style bien typée - propre et net comme un lowrider mais avec toute la badassitude de la kustom car traditionnelle. Posée par terre grâce à ses airbags, le gros break familial prend tout de suite, avec sa sublime peinture perso et quelques détails bien choisis, des allures irrésistibles de surf wagon idéal, capable de transporter avec classe une grosse demi-douzaine de personnes pour un cruising sans fin up and down mainstreet! Quant à la Ford Galaxie 500 1962, le traitement façon stock car/drag racing (voire PanAmericana) à base de stickers divers et variés, de gros pneus sur jantes tout aussi larges et d'un lettrage latéral soigné permet de rouler à hauteur 'normale' tout en s'éloignant déjà pas mal du look 'restauration à l'origine', avec une voiture, au final, à forte personnalité. Bien vu, dans les deux cas!

Une fin d'aprèm bien kewl de l'autre côté de la frontière aujourd'hui, au très chouette meeting du V8 Brothers car club, à Gits, Belgique, avec de biens beaux - et parfois rares - engins made in the US et les deux supers concerts de Deke Dickerson et de Bobbie Brooks Wilson. Quelques photos right now en attendant la suite dans les jours qui viennent!