Real Kewl Trash (Redux)

Hi-Energy Power Pop sucrée salée en tout droite provenance de Boston, Mass., et un titre post-confinement 2021 bien fun et ironique signé Justine (Covault) And The Unclean, sémillant quatuor déjà coupable d'un mini-lp et d'un lp plutôt prometteurs, Heartaches & Hot Problems (2018) et Get Unclean (2017). Je n'en sais pas beaucoup plus sur ce combo, mais s'il décide de franchir la mare, je serais bien partant pour aller tâter de leur rock'nroll en live!

Justine & The Unclean - Scorpion Bowl To Go

Une poignée de titres autoproduits depuis 2018, un single chez Third Man Records en 2020 (Such A Fool b/w Chillantro) , et ce dernier effort digital datant de juillet 2021, largement de quoi donner envie d'en découvrir davantage à propos de ce duo californien (Monterey) expatrié à New York (Brooklyn) et constitué, avec quelques nouveaux complices locaux, de Miranda Zipse et Kim Sollecito, noyaux dur et féminin de Miranda & The Beat. Pas mal, pas mal du tout dans cette veine garage soul qui semble s'épanouir depuis quelques temps entre Williamsburg et Coney Island..

Miranda And The Beat - When Are You Coming Home?

Keep on Movin', move on down the line avec Mickey (Baker) et Sylvia (née Vanderpool en 1935 à Harlem, New York, avant son mariage avec Joe Robinson), et ce Lux Interior's favorite qu'est No Good Lover, un single sorti deux ans après la formation du duo, en 1956 - la même année que leur hit emprunté à Bo Diddley et devenu depuis un classique, Love is Strange. Rien de tel pour se réchauffer ce matin que ce  vaillant rhythm'n'blues guitar slinger par la future "Queen of Hip-Hop", qui contribura à la fin des 70's et au début des 80's au lancement du rap new-yorkais avec les premiers efforts de Grandmaster Flash et de The Sugarhill Gang. Enjoy.

Mickey & Sylvia - No Good Lover

Un double extrait de Kingmaker, le somptueux dernier lp en date de Tami Neilson, avec tout d'abord Baby You're a Gun, qui rue avec douceur mais perspicacité dans les brancards du cult of domesticity patriarcal rance et étouffant qui survit encore et toujours aujourd'hui, et ensuite une deuxième décharge féministe plus directement percutante, straight into les roubignoles, avec Mama's Talkin'.. Non, la terre n'est pas plate, et une femme, c'est pas un paillasson, connard!

Tami Neilson - Mama's Talkin'

Né en 1976, co-fondateur de The D4, l'un des groupes les plus puissants à être sorti de Nouvelle Zélande au tournant du siècle, et émigré depuis à New York, Dion Palmer, a.k.a. Dion Lunadon, continue depuis 2017 son p'tit bonhomme de chemin hi-energy rock'n'roll avec à la clé une poignée de singles (dont ce badass 1976, face-B de Com/Broke, sorti, évidemment, en 2016) et deux albums solos, son self-titled debut il y a cinq ans et ce tout récent Beyond Everything, paru en juin dernier. Pour démarrer le weekend, ça pulse, ça racle et ça dépoussière les étagères, non? Enjoy.

 Dion Lunadon - Living & Dying With You

Dion Lunadon - 1976

William C. Gathright, alias Willie Wright, n'est jamais devenu célèbre parce qu'il a toujours refusé de se plier au diktat des majors, préférant garder son indépendance artistique dès ses débuts. Une belle carrière semi-pro, cependant, de soulman et de songwriter des 70's aux années 2000's, mais ici on a une tendresse particulière pour ce premier single daté de 1960, un real kewl stomper intitulé Slowly Losing My Mind qui n'a pas échappé à Barrence Whitfield, le bon géant bostonien en délivrant une (comme d'habitude) super version sur le douzième et dernier album en date de Barrence Whitfield & Savages, Soul Flowers Of Titan, paru en 2018. Enjoy.

Willie Wright & His Sparklers - Slowly Losing My Mind

Une dose de sérum de vérité que le bon Doctor aurait pû prescrire à l'époque, (I've Been Taking) The Truth Drug est la face-B du premier single solo de Nick Lowe en 1976, la face-A étant une cover du Keep It Out Of Sight écrit par Wilco Johnson pour le premier album de Dr. Feelgood, en '74. La suite, ce sera le fameux So It Goes b/w Heart Of The City et l'aventure Stiff Records, sans oublier Rockpile avec Dave Edmunds, mais ce premier effort vaut déjà le détour, je trouve. Enjoy.

Nick Lowe - (I've been taking) The Truth Drug

Nick Lowe - Keep It Out Of Sight

Comme une envie de fruits de mer pour ce midi.. genre, des écrevisses façon Cajun, ça donne envie, non? Surtout avec Elvis en fond sonore, répondant à Kitty White, la chanteuse de jazz qui lance ce Crawfish, au tout début de King Creole, le quatrième (le meilleur? Son rôle favori, en tout cas) des films tournés par Presley à partir de 1956, à une époque ou le King est encore au top. On salive..

Elvis Presley & Kitty White

One of my very first teenage crushes.. Adorable Mylène.

Il y a presque quarante ans, ma vie basculait définitivement dans ce puits sans fond qu'est le rock'n'roll - tendance sauvage, allumé, hors-limite, débridé, psycho-sexuel et lycanthrope - grâce aux premiers lps des Cramps et de quelques autres, et, bien accompagné par Lux & Ivy je plongeais vite les oreilles les premières dans les fantastiques poubelles du rockabilly, du garage punk et du rhythm'n'booze des origines avec un plaisir jouissif jamais démenti depuis. Le couple infernal m'a fait réaliser à quel point ces genres musicaux étaient d'une richesse insoupçonnable, et que les frissons les plus extrêmes venaient le plus souvent de la marge, de cette twilight zone du rock'n'roll, tragiquement méconnue et terriblement sous-estimée..

Aujourd'hui nombreux sont celles et ceux qui, passés comme moi de l'autre côté du miroir (posé sur la porte verte), gardent jalousement ce trésor rien que pour eux, et je comprends les réactions agacées des fans hardcore des Cramps façe à l'avalanche de commentaires plus ou moins justes, inspirés ou à côté de la plaque suscités par les partages, sur les réseaux sociaux, de cette fameuse scène tirée de Woe What A Night, l'épisode 4, saison 1, de la sympathique série pour ados pilotée par Tim Burton qu'est Wednesday (le dernier gros succès/machine à buzz Netflix en date). Mais  je ne peux que me réjouir du fait que, peut-être, parmi ses zillions de teens qui craquent ces jours-ci sur la chorégraphie de Jenna Ortega possédée par le Goo Goo Muck, quelques-un(e)s, entendant l'appel du Wighat, auront la curiosité nécessaire et l'envie d'aller un cran au delà, intrigués et séduits par l'incommensurable puissance évocatrice, primitive et férale du chant prédateur de Lux, des riffs tranchants de Kid Congo et de Poison Ivy, et du drumbeat monomaniaque de Nick.

Et, qui sait? Peut-être qu'une infime poignée de cette minorité de jeunes et curieux aventuriers poussera le bouchon toujours plus loin, découvrant jours après nuits les fantasmabuleux joyaux noirs - stay sick, turn blue - enregistrés décennies après décennies par certains de leurs prédécesseurs, tel Ronnie Cook & The Gaylads, responsables en 1962 du Goo Goo Muck originel, repris et transfiguré par nos héros éternels sur Psychedelic Jungle, leur second album, en 1981..

Yep, quoi qu'on en dise, le  Rock'n'Roll est peut-être bel et bien mort, mais son cadavre vibre, oh ma soeur, encore et encore.

The Cramps - The Goo Goo Muck

Ronnie Cook & The Gaylads - The Goo Goo Muck

Wednesday, Episode 4, Saison 1 - Wednesday Addams dancing to the Cramps

Un album et une poignées de singles et de EPs à l'actif de ce groupe originaire d'Akron, la caoutchouteuse capitale du pneumatique made in the USA. The Bizarros s'est formé vers 1976 au lycée et le quintet s'est vite stabilisé autour du noyau de potes qu'étaient Terry Walker, Rick Garberson, les frangins Don et Jerry Perkins et Nick Nicholis, ce dernier lançant, pour sortir leurs premiers vinyles, le label indé Clone Records. Un label pionnier à l'époque, localement "DIY" avant l'heure, et qui aidera également au démarrage de quelques combos locaux, contribuant ainsi au dévelopement des scènes punk/new wave d' Akron et de la métropole voisine, Cleveland (Rubber City Rebels, Pere Ubu, Dead Boys, Devo,..), jusqu'à la fin de label en '81.

Le groupe s'est rapidement dissous, pour les raisons habituelles, mais ses membres sont restés proches et Nicholis réactive sporadiquement son label pour sortir ce qui lui tient à coeur, notamment le second lp des Bizarros en 2003 (Can't Fight Your Way Up Town From Here) et le récent second split-lp de son groupe (après leur debut, From Akron, partagé avec les Rubber City Rebels en 1977), avec cette fois-ci, The Bad Dudes, un autre combo d'Akron.

La piste totémique du groupe? Probablement ce Young Girls At The Market, pure punkrocker tout en aggressivité contenue, qui encore aujourd'hui tient son rang face aux classiques made in Detroit et NYC de la même période. Enjoy.

The Bizarros - Young Girls At The Market

1975. Le hard-driving rhythm'n'blues rock'n'roll taillé pour le pub de Doctor Feelgood, au sommet, en session live pour la BBC, quatre ans après la formation du groupe à Canvey Island. Au programme: She Does It Right, instant classic qui ouvre leur premier album, Down By The Jetty, paru cette même année. Lee, Sparks, The Big Figure et bien sûr le chop, chop, chop de la Telecaster de John Peter Wilkinson, unique, impérial, inégalable. Déjà posté sur ce blog, je sais, mais who cares.. Rock In Power, Wilco, you Rock'n'Roll Berserker.

Doctor Feelgood, She Does It Right

 Wilco en 1984, avec la piste qui ouvrait son deuxième lp en solo, Pull The Cover, paru sur Skydog Records, et trente ans plus tard, revisitant ses propres classiques avec Roger Daltrey au chant, sur Going Back Home. Rock in Paradise, Mr. Johnson.

Wilco Johnson - Muskrat

Wilco Johnson & Roger Daltrey - All Through The City

Réveil en douceur ce samedi matin avec GA-20, Boston's most famous Blues power trio, et ce splendide Dry Run tiré de leur tout récent troisième lp, Crackdown. Le combo monté par Pat Faherty et Matthew Stubbs il y a quatre ans était en concert hier soir à Roncq dans le cadre du festival Jazz en Nord, et malgré l'inédaquation totale de la salle (public assis.. beurk), on a passé un très bon moment sur fond de reprises de Hound Dog Taylor et d'originaux très souvent bien rock'n'roll, jusqu'au final - debout devant la scène à danser comme des fous, quand même, hein - asséné à coups de Let's Get Funky et de Shake Your Moneymaker. Well done, gents!

GA-20 - Dry Run

Un real kewl aperçu du futur album (prévu pour 2023) des Limboos, nos Latin Soul Rockers madrilènes favoris, right now à l'heure du p'tit déj, via une nouvelle vidéo et un nouveau titre, Red Line, ma foi bien groovy et addictif! Enjoy.