Real Kewl Trash (Redux)

Début 1965, Lou Reed et John Cale bossent comme songwriters pour un label commercial basé à Long Island, Pickwick Rds. On est encore bien loin du concept Velvet Underground, mais ce Why Don't You Smile Now, écrit pour les All Night Workers - éphémère garage band de Syracuse dont le guitariste, Mike Esposito, ira rapidement rejoindre les Blues Magoos - n'en demeure pas moins un excellent downtempo garage rocker, hypnotique et proto-Velvet en diable.

Un titre qui deviendra, quelques mois plus tard et de l'autre côté de la marre, un furieux classique freakbeat pour The Downliners Sect, le cultissime (demandez aux Headcoats!) gang de Twickenham, London, celui-là même qui transforma le fameux couvre-chef deerstalker de Sherlock Holmes en must absolu du look garage rock! Entre les deux versions, mon coeur balance, balance, et finit par refuser de choisir, du coup on se les joue back to back en boucle pour commencer le weekend! Enjoy.

En 1999, Ronnie Spector, ex-frontwoman des fabuleuses Ronettes (Be Maaaaaaaaah, Be My Baby!) et véritable badass girl (from Spanish Harlem) rescapée d'un mariage cauchemardesque avec ce taré - génial certes, mais vraiment taré - tyran domestique qu'était Phil Spector, enregistre un très bon mini-lp de reprises intitulé She Talks To Rainbows. Au programme, un titre des Beach Boys, le classique You Can't Put Your Arms Around A Memory de Johnny Thunders, une revisite d'un morceau des mid-70's des Ronettes (I Wish I Never Saw The Sunshine), et deux pistes signées par son pote Joey Ramone, dont le titre éponyme.

C'est d'ailleurs Joey lui-même qui produit le EP, et on imagine le kiff q'il a dû avoir en entendant son idole et néanmoins amie balancer cette superbe version de She Talks To Rainbows, un titre tardif des Ramones, écrit par lui justement, et que les brudders avaient originellement inclu dans leur quatorzième (et dernier) album studio, Adios Amigos, publié en 1995, un an avant le split du groupe..

Actif du milieu des 90's au milieu des années 2000, Cretin 66, vigoureux quartet de punks à poils longs - certains les surnommaient les "Heavy Metal Ramones"! - n'a pas vraiment eu le temps d'impacter la planète r'n'r au delà des frontières du Missouri (Ils étaient de Kansas City) et du midwest, mais le premier de leurs deux uniques albums (Burnin'Rubber 0utta Hell's Garage en '98 et Demolition Safary en 2001) avait quand même fait forte impression sur les quelques privilégiés qui avaient pu mettre la main sur cette petite bombe sortie en Europe par les allemands de Middle Class Pig Records.

Une belle collection de pistes high energy, mixant sans vergogne punk hardcore, heavy metal et garage punk, bien écrites (Leur She Got The Drugs fut vite repris par Nashville Pussy) et débordant de passion et de lyrics mélant humour ravageur et clins d'oeil appuyés à leurs idoles - We ain't the Monkeys, Baby, we ain't The Clash, Don't Get Too Funky 'cuz We're Kickin' Too Much Ass, Bigger than The Beatles, Baby, Bigger than The Beastie Boys, Playin' R'n'B Punk Rock Fucked-Up Atomic Noise!!! (les paroles de leur hymne, Cretin 66) - plus une reprise pied au plancher du standard Farmer John, (ils referont le même coup avec le killer garage stomper She Lied des Rockin' Ramrods sur Demolition..), largement de quoi headbanger et se recharger les piles à combustion..

Au final, un album fun et ultra-addictif, qui avait bien tourné sur mes platines et que je me remets encore quand j'ai besoin d'un bon coup de pied au cul chanté à tue-tête! Et encore aujourd'hui, un combo qui pondait un tel hommage à Detroit, Michigan et à la Power de Rob Tyner ne peut pas laisser indifférent, right?

Okay Ladies and Gents, let's get down with it avec William Daron Pulliam, mieux connu (sic) sous le nom de scène de Darondo, un soul singer originaire de Berkeley, Californie, responsable dans la première moitié des seventies de quelques titres de haute tenue malheureusement très peu entendus en dehors de quelques initiés, et des dee-jays british qui ont contribué à le faire (re)découvrir il y a quelques années. Une bonne introduction à son top-shelf quality Funk & Soul, la compilation Listen To My Song: The Music City Sessions, sorti sur Omnivore Rds en 2011, et dont ce The Wolf est tiré. Enjoy.

1964. Olean, état de New York, à quelques dizaines de miles de la frontière canadienne et des Grands Lacs. Quatre gamins décident de monter un groupe, se choisissent un nom qui claque, The Tigermen, commencent à jouer régulièrement dans le circuit des lake resorts, mettent de côté de quoi enregistrer une poignée de titres, et entre en studio, à Buffalo, un jour d'octobre 1965. Le résultat: deux 45trs, Close That Door b/w Love Me Girl et ce Tiger Girl (backed with le Runaway de Del Shannon). Et bien entendu, l'aventure se termine dès1966, avec la conscription ou l'entrée à l'université, selon la chance que vous aviez..

Sorti en octobre dernier, They're Coming For Me est le neuvième album de Jake La Botz, ce singer/songwriter Chicagoen qui creuse son sillon roots et Americana depuis plus de vingt ans, en parallèle à sa carrière d'acteur (True Detective, Rambo, Animal Factory,..). Un beau mélange de folksongs, de heartfelt ballads et de blues plus rugueux qui donne envie de le (re)voir sur scène, et ça tombe bien, il est annoncé à Lessines le 6 mars prochain au C.C. René Magritte, une chouette petite salle propice à l'intimité.. Be there or be [ ].. et en attendant, enjoy la vidéo officielle de Hobo on a Passenger Train, extrait de Sunnyside (son précédent album, 2017), et ce kewlissime Johnnybag The Superglue tiré de son dernier lp.

Once again with Thee Kings of Tacoma Cool! Les Wailers en 1961 avec leur sixième single, et en 1965, avec un extrait de leur quatrième album, quoi de mieux pour commencer le weekend? Cherche pas, kid, y'a rien!

Bon, ici aux Real Kewl Trash Headquarters c'est surtout sur les américaines des bonnes années qu'on fantasme depuis des lustres, mais les pimpantes p'tites françaises on aime bien aussi, surtout sous le soleil estival de Béthune, et surtout quand on tombe sur des restaurations aux petits oignons, comme c'était le cas pour ces Simca Ariane 4, Renault Frégate Transfluide, Renault Caravelle et Citroën DS croisées un peu partout en ville en Août dernier!

Happy Birthday to Kristy Marlana Wallace, a.k.a. Poison Ivy Rorschach, born February 20th, 1953 - my very own Queen of Rock'n'Roll!

Photo: Huib Rutten

Des concerts à venir, tous styles confondus.. Jeffrey Lewis à La Bulle Café jeudi prochain, Jake La Botz à Lessines le vendredi 6 mars et les Lords of Altamont le lendemain à l'Abattoir (Lillers), la soirée Bang Bang Club le dimanche 8 mars avec les Baby Shakes et Parlor Snakes à la Manufacture de Saint Quentin, James Leg, PowerSolo et Dätcha Mandala à La Cave Aux Poètes à Roubaix le vendredi 27 Mars, Tami Nielson le samedi 4 avril au Poche à Béthune, Romano Nervoso le samedi suivant au Botanique à Bruxelles, les Sonics (le line-up le plus récent avec un seul des membres originaux, mais quand même..), le 17 avril au Magasin 4 toujours à Bruxelles, mais aussi le 7 mai aux 4 Ecluses à Dunkerque, Redd Kross à Anvers le 23 avril (au Kavka), les Messer Chups et les Whodads à Aalst le dimanche 3 mai, et last but not least pour le moment, The Dead South à l'Aéronef le 28 juin (Yes!). Sans oublier le Roots & Roses 2020 dont on reparlera dans les semaines qui viennent..

Jeffrey Lewis & The Voltage - Except For The Fact That It Isn't

Jake La Botz - Feel No Pain

Deux Mercuries des sixties, pour changer, et des photos prises dans des circonstances tout à fait différentes. La première, une Meteor 600 2-door Hardtop de 1961, je l'ai croisée cet été à Savannah, à un ou deux blocs au sud du National Historic Landmark district et du parc Forsyth. au coeur de cette magnifique ville à l'architecture si typiquement sudiste. Cette full-size entrée de gamme de chez Mercury avait été vendue à l'époque comme un modèle économique, et effectivement elle ne brillait pas par sa débauche d'accessoires et de bidules chromés. Mais dans cette petite rue, entre ces maisons en bois au couleurs pastels et à l'ombre des incontournables chênes verts couvert de mousse espagnole, cette bonne grosse Meteor dans son jus, avec ses pocs, ses chromes un peu fatigués, sa peinture patinée et ses quelques touches de rouille, dégageait quelque chose de poignant et avait un charme fou. 

Un feeling bien différent de celui de la fameuse Monterey mild-custom française, reine des meetings européens depuis déjà quelques années, qu'on avait déjà eu l'occasion de croiser auparavant à Béthune Rétro mais que je n'avais jusque cet été jamais réussi à "faire rentrer" en entier dans mon objectif pourtant grand-angle! J'ai donc profité du relativement peu de monde qu'il y avait samedi matin pour la shooter en long, en très long et en travers, et j'ai pu à loisir détaillé les lignes tendues et les arêtes saillantes de ce beau coupé méconnu par chez nous, mises en valeur par ce kewl traitement kustom traditionnel (déchromage partiel, shaving des poignées de portes, peinture pétante et lowering conséquent, sans oublier les chrome-reverse wheels et les pneus à flancs blancs). La base date de 1964, et la finition Monterey était cette année-là également l'entrée de gamme de la marque, juste sous les Montclair et Park Lane. Une belle caisse, avec une caractéristique esthétique bien spécifique: sa Breezeaway Window, vitre arrière à l'inclinaison inversée, qui permet cette dynamique et originale ligne de fuite au niveau de l'arrière du pavillon, le tout dynamisant visuellement le profil de la voiture.. Et rendant ce beau leadsled parisien encore plus impressionnant, même à l'arrêt.

La nièce de Jerry Lee Lewis - et fille de Linda Gail Lewis - a sorti son deuxième album, Reckless, Wild & Crazy, en 2017, le résultat d'une collaboration avec Danny B. Harvey (Mad Violets, Trigger & The Thrill Kings, Lonesome Spurs,..) et un bon concentré de rock'n'roll classique, originaux et reprises mélangés, influencé country/rockab' avec un son moderne. Ce Sweet Nothings qui figure sur l'album en question est le fruit d'un des deux featuring du lp (le premier étant un excellent duo avec Lemmy Kilmister), cette fois-ci avec Jyrki 69, le chanteur du combo finlandais The 69 Eyes. Pas mal, non?

Le cinquième et dernier album en date de Tami Neilson est sorti il y a trois jours, et le moindre que l'on puisse dire c'est que la canadienne et néo-zélandaise d'adoption frappe encore un grand coup avec ce Chickaboom!, tonique mix à base de country soul vintage, avec ce qu'il faut d'infusion western swing, gospel et rockab' du meilleur cru. La miss Neilson et son frangin Jay assurent aussi côté compos, et l'album est truffé de titres haut-de-gammes sur lesquels Tami dévoile sans efforts apparents toute l'étendue de son talent. Des capacités d'entertainer qu'on pourra apprécier en live bientôt dans la région! Concert en effet annoncé au Poche, à Béthune, le samedi 4 avril prochain.. Kewl..

Tami Neilson - Devil in a Dress

Vendredi Soir, à Lillers, les trois Mousquetaires du Brooklyn Blues de Daddy Long Legs étaient de retour à l'Abattoir pour un troisième round (après leur premiers passages en 2015 et en novembre 2017) et ma foi, ça faisait du bien de se replonger tête la première (and your ass did follow) dans leur grand bain blues bash avec une centaine d'autres personnes dans ce minuscule, vénérable et historique bouge / bar / "Spaghetti House" pas-de-calaisien! Un p'tit retour en deux vidéos sur le set, via les titres qui ouvraient et fermaient leur premier LP, Evil Eye On You, en 2012. Enjoy.

Daddy Long Legs - Death Train Blues

Haut indice de Kewlitude ce matin avec ce super suave instro signé, en 1961, par The Carnations, combo plutôt r'n'b/doo-wop originaire de Louisville, Kentucky, mais capable aussi de pondre ce genre de petites pépites instrumentales! Enjoy the sweet bite of the Scorpion..