Le show New Burlesque des quatre filles du Cabaret des Culottées, Il y a quelques semaines, à l'Aéronef, nous avait déjà bien emballé - on s'attendait donc à une prestation de qualité (quoique très différente, avec la promesse d'un show hybride ciné/live) ce samedi dans ce kool lieu qu'est le cinéma L'Univers.

Pari tenu! Wonder Titty Twister, Lulu Socrate, Lou Kick et Louison la Douce (J'adore ces pseudos..) ont réussi à créer un spectacle fun, fripon et cohérent autour d'une idée toute simple et pas forcément neuve, mais facilement casse-gueule: mixer perfs live et extraits vidéo tout en intégrant leur propre court-métrage (Chez Madame Vénus, produit par le collectif Digital Vandal), sans rupture de tempo ou flottement malvenu.

Pas si évident que ça, surtout dans un endroit aussi exigu que la salle de L'Univers ; c'est d'ailleurs en ce qui me concerne le seul bémol de la soirée, la disposition «salle de ciné tout en longueur», et surtout, l'éclairage (un peu trop) basique limitaient la visibilité pour une partie des spectateurs (surtout ceux du fond). Mais il s'agissait d'un premier essai, et nul doute que la prochaine fois, ces quelques détails triviaux seront corrigés!

Pour nous, par contre, au second rang, pas de problèmes pour apprécier à distance idéale les performances, les courbes et les rondeurs de nos quatre héroïnes d'un soir, articulées autour d'une thématique «Nude Ladies & Cinema», avec ce mélange de classicisme vintage et de trashitude punkrawk qui est leur marque de fabrique; étaient donc convoquées, sur l'écran et in the flesh, entre autres icônes incontournables et screen goddesses, la Rita Hayworth de Gilda, la Marlène Dietrich de L'Ange Bleu, la Marilyn de Sept ans de réflexion (mais aussi des Misfits) et une floppée d'autres dans un chouette montage vidéo final glorifiant plusieurs générations d'actrices passées par la case «take it all off / dance for me» dans autant de scènes de films elles-mêmes passées depuis à la postérité.. Mais également la «final girl» white trash des slasher movies à la Massacre à la tronçonneuse (qui se rhabille en Leatherface après le strip, yeah!), ou, air du temps oblige, la zombie de service (via Le retour des Morts Vivants, 1985, les Cramps dans le soundtrack, great googley moogley, je l'avais oublié celui là!), et plein d'autres figures emblématiques du cinéma B voire Z, revisitées sexy-destroy!

C'est donc çà, l'angle d'attaque de la troupe, quelle que soit la revue: un versant femme fatale et sex-symbol indéboulonnable, hommage sincère et émouvant à toutes les femmes qui ont un jour accepté et osé se désaper devant une caméra - et une version plus moderne, iconoclaste, agressive et rentre-dedans de la féminité qui se dévoile, entre provocation et complicité, mais toujours avec un humour.. burlesque (au sens premier du terme) et une approche ludique au message très clair: il s'agit avant tout de s'amuser, d'émoustiller, certes, mais surtout de démontrer que le New Burlesque est l'exact opposé de l'exploitation cynique, glauque, sordide et purement commerciale du corps féminin - ce que le striptease a toujours été, à de rares exceptions, auparavant – et que le féminisme peut se concevoir avec fun, soutifs qui valsent, booties qui swinguent et oeillades assassines!

Bien joué, les filles, and keep taking it all off!

PS: check it out! l'interview sur Radio PFM dans le Faster Pussy Cat de la semaine dernière, ici.

1966. Vous avez des velléités de road-racing et rien d'autre à faire d'excitant ce weekend? Alors allez louer une Shelby Mustang Fastback K-code poussée à 306 h.p. chez votre agenge Hertz locale et éclatez-vous sur les circuits! C'est le concept délirant qui amena Ford, Hertz et Carroll Shelby à pondre cette merveille, qui m'a bien fait rêver, avec son look dépouillé et ses "Le Mans" gold stripes, quand j'étais jeune!

"Tombé en amour" de la Ford Mustang depuis ce fameux N°6 du mythique magasine Auto Verte de Septembre 1979, qui m'avait scotché sur place avec l'historique détaillé de la première Pony Car, je m'attendais à un vrai choc émotionnel à l'annonce de ce meeting annoncant plus de 140 'stangs ce dimanche sur l'Esplanade de Lille. Choc il y eu, avec je crois bien plus de 160 mustangs à l'arrivée, dont une floppée de 64-73 dans tous les styles, stock ou modified. Shelby, Mach 1, 289 Hi-Perf, intérieur Pony, Boss 302, GT 350 Hertz, il y avait de tout et de quoi baver pendant 3 heures! Quelques pix de suite et un album dédié dans la foulée..

Voilà, selon moi, un superbe exemple de ce qu'on peut faire avec une classic des bonnes années: cette magnifique Bel-Air strictement d'origine avec son accastillage de luxe, des parechocs aux diverses protections chromées en passant par la casquette et la peinture deux tons, est à deux doigts du mild-kustom classieux, avec ses jantes Astro Supreme sur flancs blancs. Rapprochée du sol de quelques centimètres, avec quelques accessoires et touches persos en plus, façon sidepipes derrière les roues arrières et pinstriping discret, on serait pile-poil à la croisée du Lowriding, du Kustom traditionnel et du Bellflower Style..

... Photos d'époque scannées avec une souris-scanner, sorry pour la qualité!

Surprise à l'abri du soleil, au milieu des dromadaires, dans une camel farm en plein désert entre Coober Pedy et Alice Springs, une imposante Packard Super-8 sedan qui avait l'air de rouler tous les jours sans encombre... La grosse berline était dans un état incroyable, avec juste une patine d'usage quotidien qui ne trahissait pas ses plus de 50 ans!

... et un rarissime coupé Borgward Isabella de 57-59 dans une rue de Melbourne. Borgward était une marque allemande fabriquant des automobiles et des camions de 1933 à 1961, et cette Isabella est aussi sexy qu'une Karmann Ghia des mêmes années!

Bitza très populaire dans les 70's et 80's, le trike sur base VW air-cooled a toujours ses fans, que ce soit avec une carrosserie science-fictionnesque, aftermarket et sur mesure, ou mieux, because moche mais bricolo-rigolo, avec une demi Cox tronçonnée derrière la portière, toit entier, avant de japonaise et ape-hangers, kit arrière de baja bug et feux qui louchent, sacoches rigides de harley en guise de vide-poches, et sticker "POW-MIA" period-correct! Un exemplaire garé devant le General Store du Fishing Bridge de Yellowstone..

Chevelle 1968 4-door Sedan, (presque) complète, matching numbers, à emporter dans l'état.

A oui, un petit détail, la voiture est, euh.., "garée" sur le trottoir, sur Pa Thon Road, à Ayutthaya, Thaïlande...

Bon, plus sérieusement, cet abandon manifeste d'une caisse qui, de toute évidence, roulait encore il y a quelques mois est probablement dû aux abominables inondations qui ont dévasté la région l'année dernière. Une pensée pour les victimes..

Rest in Power, James Baker - Thee Drum Beat of Australian Rock'n'Roll.

The Beasts - The Ballad of The Battle of Rock'n'Roll

Well, en tous cas c'était la journée et la soirée de samedi à travers l'objectif de Real Kewl Trash! Deux excellents gigs - The Wave Chargers place du 4 septembre, leur surf vintage mais puissant, au ras du sol entre tikis et combi VW, et les Hot Chickens en mode survolté / déjanté pour le vingtième anniversaire du groupe, place Lamartine. Et puis des looks, des bécanes, des flippers vintages, des hot-rods et des proprios d'américaines classiques ou customisées ravis de discuter de leurs autos! Pretty Kool, Mate, Pretty Kewl!!!

Née à Londres en 1966 et entrée dans la bande à Billy Childish dès les Milkshakes, la muse de la Medway Scene a - après avoir avec les Delmonas puis les Heacoatees exploité sous un angle féminin/féministe la veine garage punk back-to-basic de la goldmine (re)découverte par le Billy en question, vite pris son indépendance et creusé son propre sillon, en toute discrétion mais avec un talent certain. Depuis le début des 90's, Holly Golighly poursuit donc un chemin très personnel, et cet extrait de son treizième et dernier album en date (Do The Get Along.., Damaged Goods Rds, 2018) confirme une fois de plus tout le bien que l'on pense du travail de cette Grande Dame du rock'n'roll made in Great Britain. And if you don't like it, that's your loss.

Holly Golightly - I'm Your Loss

On commence avec deux concerts organisés par une jeune one-woman asso lilloise, Ginger Kick Events, dont l'objectif manifeste et de ramener les adeptes de musique à guitares abrasives dans les bars lillois. Le 27 janvier débarquent donc, à La Griffe, les Pythies et Coeur à L'Index pour un match Paris/Bruxelles entre witchy grunge en mode power trio et punkpop en français façon Calamités & co. Le 08 février, les londoniens de Gingerella repasseront par Lille ( au Pico Bistro cette fois-çi) à l'initiative de la même asso, avec Krymson en première partie - glam 3.0 en perspective!

Pythies (photo: Pythies / @i_own_the_sky_)

 Le dimanche 04 février, Poncharello investit le Couleur Café à Arras - inutile de rappeler à quel point on aime le trio lillois ici.. Gyasi - notre glam godrocker favori depuis quelques mois - passe pour la première fois par chez nous à deux reprises, le 08 et le 10 février, tout d'abord à l'Aéronef puis à la Lune Des Pirates, en binôme avec (yeah!) The Courettes. Si ça c'est pas chouette.. Tout comme le retour du powerblues trio GA-20, pas très loin (De Casino, St-Niklaas) le 14.

Gyasi

Toujours en février, on attend avec beaucoup de curiosité les Dead Boys au Black Lab (Cheetah Chrome en seul survivant de la mythique formation originale, mais les échos sont très favorables) le 23, et en Mars, le ticket forcément gagnant Howlin' Jaws + Laurie Wright le 15 au Poche à Béthune (Rhâââ Lovely..) quelques jours après le passage des 'Jaws à la Manufacture (St Quentin, le samedi 09 - épaulés par The Fruit Tones et Chicken Diamond).

Howlin' Jaws

 On termine provisoirement avec le jeune prodige british Laurie Wright au Couleur Café à Arras le dimanche 17 mars, et, enfin, un retour qui me met en joie, celui des excellents Speedways, le 23 avril, un an après leur premier passage remarqué à La Bulle Café (Lille - ce sera le 23 avril). Go see live gigs!

Laurie Wright

The Speedways

Jamais une mauvaise idée de se remettre une perle signée Ben Vaughn entre les deux oreilles.. L'homme aux many moods semble avoir perfectionné l'art de concevoir la toone parfaite pour chaque occasion, y compris celle de l'amoureuse description de la coiffure féminine la plus acrobatique! Bon, certes, la grandiose époque des beehives et des B-52s semble (malheureusement?) bien révolue, mais cette version réenregistrée début 2007 de l'un de ses propres classiques (l'original figurant sur The Many Moods Of, le premier des quatre albums qui on cimenté, de 1986 à 1990, le cult-following de l'homme du New Jersey, avec Beautiful Thing, Blow Your Mind et Dressed In Black), en version laidback et lazy lounge lizard de canapé me conforte dans l'idée que quelque soit l'humeur dominante au réveil un samedi matin, je peux toujours compter sur la discographie du seul et unique fils de Sal Mineo pour m'accompagner en douceur et avec humour de l'heure du café à celle de l'apéro. Enjoy.

Ben Vaughn - I Dig Your Wig

Pas eu l'occasion de parler du dernier album en date des Whiffs depuis sa sortie il y a quelques mois (Mars 2023, sur Dig! Records aux States et Bachelor Rds en Autriche), mais comme cet excellent opus de pure vintage power pop bonifie au fil des écoutes, un post s'impose! Dans la droite lignée des deux précédents lps du combo de Kansas City, Take A Whiff! (2017) et Another Whiff (2019), ce superbe Scratch'N'Sniff propose treize pistes de pop hi-energy à guitares, avec un son un poil plus propre et poli qu'auparavant, sans que cela n'enlève quoique ce soit aux qualités intrinsèques des compos du quatuor. A l'instar des productions récentes de More Kicks ou des Speedways, pour ne citer qu'eux, le rock'n'roll mélodique des Whiffs, loin de toute hype éventée et artificielle, participe de cet art modeste du rock artisanal, amoureusement conçu pour ceux et celles qui ont toujours la foi, et partagé avec une générosité intacte et une enthousiasme encore communicatif. Enjoy.

The Whiffs - Wanted

The Whiffs, Might As Well

En attendant le gig samedi prochain à La Bulle Café des Speedways, on repasse par la case "covers et inspirations" du combo londonien avec la version originale du They Don't Know que le quatuor reprenait sur son EP de 2021, Borrowed & Blue. Cinq titres et autant de restitutions en hommage aux influences diverses - mais cohérentes - de nos power pop heroes du moment, dont le S.O.S. d'Abba et le Starry Eyes du grand Roky Erickson, et donc cette revisite réénergisée d'un hit du début des 80's, peu connu chez nous mais considéré comme un classique chez nos voisins d'outre-manche. Kirsty MacColl enregistre They Don't Know pour son premier single au printemps 1979, et celui-ci sort en juin de la même année sur Stiff Records, mais ne connaît pas le succès qu'il mérite - manque de promo du label ou grève des distributeurs, les versions de la raison de ce semi-échec varient. La version chantée par Tracey Ullman fera quant à elle un bien plus beau carton en '83, entérinant le statut de titre culte de la pop anglaise du premier morceau écrit par MacColl, qui de son côté poursuivra une fructueuse carrière jusqu'à son décès brutal et inattendu dans un accident de plongée en 2000.

Kirsty MacColl - They Don't Know

.. et il y aura de quoi se dépoussiérer les écoutilles - check la liste à droite de ce post - avec juste un petit bémol mais potentiellement une grosse source de frustration: le nombre de gigs qui tombent le même soir! Va falloir faire des choix tragiques.. mais on est malgré tout super content de voir à quel point ça reprogramme à tout va (merci et big thumbs up aux courageux organisateurs) de Lille à St Quentin et de Lessines à Calais! Stay Tooned..

The Nomads

Nick Wheeldon

Une fin d'aprèm bien kewl de l'autre côté de la frontière aujourd'hui, au très chouette meeting du V8 Brothers car club, à Gits, Belgique, avec de biens beaux - et parfois rares - engins made in the US et les deux supers concerts de Deke Dickerson et de Bobbie Brooks Wilson. Quelques photos right now en attendant la suite dans les jours qui viennent!

Les Lords de retour en terres de France (au Black Lab, à Wasquehal) il y a quelques heures, pour leur tout début de tournée européenne (après une première date à Liège hier soir). Un bon shot de back-in-'69 666% biker garage rock, des pistes tirées de leur nouvel album, Tune In Turn On Electrify, une poignée (dans le coin) de classiques - et au rappel une vigoureuse reprise du Time Has Come Today des Chambers Brothers - Wow Yeah, ça fait du bien aux esgourdes, aux trippes et au mental en attendant l'apocalypse promise pour les jours à venir. Piqûres de rappel à très court terme envisageables, puisque le quatuor californien drivé par Jack 'The Preacher' Cavaliere repasse pas très loin de chez nous dans la foulée, en Belgique, à Eeklo (au N9 le 27 mars), et au Roots & Roses Festival le premier mai prochain. Enjoy The Wyld Ride.

Bonus track: les magnifiques photos de ce concert de Pascal Rambout Photographies ici.

Rachel Nagy, c'était la voix, reconnaissable entre toutes, qu'on identifiait instantanément sur les titres de tous les combos de ses potes de la Motor City, de Memphis et d'ailleurs, auxquels elle venait régulièrement prêter main forte. Et c'était surtout la Boss With The Hot Sauce des Detroit Cobras. Rock In Power, Rachel.

Le décès il y a deux jours de Michael Nesmith a provoqué pas mal de posts et de messages divers sur internet et les réseaux sociaux, et assez naturellement certains d'entre eux évoquaient tout l'univers promotionnel de la série télé pour laquelle le groupe avait, à l'origine, été créé de toutes pièces. L'un des éléments les plus marquants du TV show fut bien sûr La fameuse Monkeemobile.. conçue par Dean Jeffries.

Les Monkees posant devant la Monkeemobile, une Pontiac GTO 1966 customisée par le fabricator, pinstripper, car-painter, custom designer et cascadeur (dans The Blues Brothers, par exemple) Dean Jeffries.

Jeffries fut l'un des pionniers de la customisation en Californie dans les 60's, commençant professionnellement aux côtés de George Barris et de Von Dutch, et il travailla beaucoup avec Hollywood. C'est lui qui peignit le surnom de la Porsche 550 Spyder de James Dean, 'Little Bastard", et le numéro '130', sur la carrosserie de celle-ci, moins d'un mois avant le crash fatal.

Il créa aussi les cinq principaux véhicules du cult-classic d'horreur loufoque Death Race 2000 (Roger Corman, 1975, avec David Carradine et un tout jeune Sylvester Stallone), la Black Beauty de la série Green Hornet (featuring un certain Bruce Lee au début de sa carrière), les modifs des trucks du film Convoy (Sam Peckinpah, 1978, avec Kris Kristofferson, Ernest Borgnine et Ali MacGraw), et, bien sûr, c'est lui qui commença les travaux de customisation de la fameuse Batmobile, la première du nom, qui allait être terminée par Barris, pour la série télé originelle de 1966.

Ci-dessus, Bruce Lee dans le rôle de Kato, et la Black Beauty. Ci-dessous, la Batmobile, première du nom.

Il eut logiquement pour clients le tout-Hollywood (de Steve McQueen à Elvis Presley), mais il ne travaillait bien sûr pas que pour l'industrie du cinéma et de la télévision. Il travailla notamment avec Caroll Shelby sur le design de la Ford Cobra à partir du roadster AC Bristol britannique, et l'un des plus célèbres radical custom des sixties fut son show rod Manta Ray, une caisse complètement hallucinante, désignée en 1964 autour d’un châssis de Maserati de F1 et d’un V8 Ford 289 monté à l’origine dans les Mustangs et les Cobras.

Ci-dessous et ci-dessus, Jeffries et sa Manta Ray.

Superbe dix-neuvième édition que ce Béthune Rétro '21 - malgré une météo chaotique ce samedi - mais quel plaisir de retrouver nos marques pendant cet évènement unique: des car shows et des concerts dans tout le centre ville, pendant tout un (long) weekend, et tout cela entièrement gratuit! Pas mal de caisses inédites aussi, et pour la première fois à ma connaissance, une délégation suisse en plus des normands, belges, luxembourgeois et allemands également présents. Je détaille mes photos et les caisses qui ont accroché mon objectif dans les jours et semaines qui viennent, mais en attendant, voici un premier aperçu de ce qu'on pouvait croiser à Béthune ce weekend. Stay Tooned!!

Et donc, j'attache mon vélo au coin du parvis de la Treille, au milieu du Vieux Lille, en début d"aprèm, et du coin de l"oeil j'aperçois ce magnifique cabrio Mercedes-Benz 190 SL prenant tranquillement l'air, garé le long du trottoir. Peux pas m'empêcher, faut que j'aille détailler cette belle caisse de plus près!

Superbe automobile conçue par le constructeur allemand dès 1953 avec pour objectif le marché US en plein postwar boom, la 190 Sport Light n'a certes pas l'aura mythique de sa grande soeur, la bestiale 300SL Gullwing, mais elle a un charme fou et, à l'époque (1955-1963), suffisamment d'arguments pour convaincre les clients amateurs de balades sportives, cheveux-zau-vent, et avec un European Feel appuyé, de débourser une somme nettement plus rondelette que celle nécessaire à l'achat d'une "vulgaire" Corvette ou Thunderbird, localement produite. 

Toujours sympa ce genre de rencontres impromptues!

"One-Hit Wonder", vraiment? The Jags, comme beaucoup d'autres combos British power pop post-'77, n'a cartonné qu'à une seule occasion, avec ce premier EP et ce titre imparable, Back Of My Hand, fin 1979. Mais leurs deux albums avant le split en 1982 (Evening Standards en '80 et No Tie Like A Present en '81) sont encore aujourd'hui tout à fait digne d'intérêt. Enjoy.

Toute l'histoire sur ce très bon combo injustement tombé au fond des oubliettes de l'histoire du rock'n'roll - à cause d'une fatale comparaison à Costello! - dans cet excellent article paru sur le site de Magnet Magazine il y a une dizaine d'années.

Trois versions, dont l'original, de ce qui est vite devenu à partir des mid-sixties un instant classic, souvent repris tout au long des décennies suivantes. La version de 1965 signé The Strangeloves, faux trio australien - prétendument né sur une sheep farm de l'outback! - mais véritable association de bienfaiteurs de la pop américaine des early sixties, composée de trois songwriters et musiciens de studio, est un vigoureux et addictif beatrocker manifestement créé de toute pièce pour capitaliser sur le succès du premier hit du groupe monté par Bob Feldman, Jerry Goldstein et Richard Gottehrer la même année, le délicieux I Want Candy.

La seconde version, une cover des Chayns, date de l'année suivante, et ce combo texan a eu pour son premier single l'excellente idée de ralentir légèrement le tempo, transformant la pétillante piste pop originale en menaçant garage rocker, bien kewl et vénéneux.. Quant à celle des Nomads, garage punk à tous les étages, on est en 1982, c'est la face-A de leur second single (sur le flipside, une féroce reprise des Sonics, Boss Hoss, en écho à leur tout premier 45trs paru l'année précédente, Psycho b/w Come See Me) et la dantesque cavalcade des Cinq de Solna à travers les plaines et les fiberglass jungles du Hi-Energy Rock'n'Roll Ultime de la fin du vingtième siècle ne fait que commencer..

The Strangeloves - Night Time

The Chayns - Night Time

The Nomads - Night Time

En boucle ce matin depuis le petit déj', cette pépite alt-country folk signée Julie & Buddy Miller, couple peu prolifique en duo (seulement trois albums entre 2001 et ce tout dernier effort, Breakdown on 20th Ave. South, paru en juin dernier) mais dont les carrières respectives sont déjà plus que conséquentes. Enjoy.

Buddy & Julie Miller - I'm Gonna Make You Love Me

Solid Rock'n'Roll with quality songwriting and a sense of humour, c'est le programme pour ce matin avec Ike Reilly et deux extraits de sa disco, Good Work (If You Can Get It), issu de Hard Luck Stories (2009) et Commie Drives a Nova (ah ce titre!) tiré de Salesmen and Racists (2001). Son dernier album en date, Crooked Love, a paru il y a quelques mois. Bonne Année, Camarades.