Edinburgh, Août 1976. Une bande d'étudiants en art - ils seront huit au final - vient juste de finir de monter (le projet a été lancé en Mars) The Rezillos,  un groupe qui devient de facto l'un des tous premiers new wave / punk bands écossais, leur premier 45-tours et premier hit, I Can't Stand My Baby, étant d'ailleurs aujourd'hui reconnu comme le premier single du genre à avoir paru in Alba. Dix-huit mois plus tard, en décembre 1978, le groupe se sépare, victime des habituelles tensions internes et divergences d'opinions, avant de partiellement se réincarner en The Revillos, à l'initiative de Eugene Reynolds et de Faye Fife, le binôme de trublions électrifiés qui s'est vite imposé en frontstage. Carrière aussi intense que météorique donc, mais combo qui mérite surtout qu'on revisite régulièrement sa discographie, gorgée de pastilles pop / punk / glam / wackobilly joyeusement foutraques qui vous choppent les deux oreilles by hook or by crook et vous entraînent immanquablement dans un vigoureux pogo improvisé de la cuisine au salon, le samedi matin!.. Take The Money, Leave The Box, and Enjoy.

The Rezillos - I Can't Stand My Baby

Les quatre fabuleuses photos qui illustrent ce post ont été prises par Linda Pollock, la petite amie du bassiste du groupe, Dave 'Dr. K' Smythe, au Tiffany's à Edinburgh le 13 juin 1977.

(photos courtesy of David Smythe)

The Rezillos - Top Of The Pops

Alors ce Sjock #45, édition 2022? Let me tell you, it truly was THEE ROCK'N'ROLL HIGHLIGHT OF THE YEAR !!!!

La méga-giga-claque Bobby Lees, les très belles découvertes (Sean K. Preston, Los Killer Tones, Harvesters, et un paquet d'autres jeunes combos prometteurs), le plaisir de retrouver l'immense Pat Todd - et d'avoir l'impression de redémarrer une conversation qu'on avait interrompue il y a 27 ans comme si c'était hier! Et puis réentendre les classiques de Jason & The Scorchers et les nouveaux titres de Jason Ringenberg (avec les Seatsniffers, groupe culte de la scène rockab’ flamande, rebaptisés 'The Belgian Scorchers' en guise de backing band!), Nine Pound Hammer et les Courettes toujours au top du top, le fun fun fun de Hola Ghost et des Vandoliers, le toujours aussi radical rouleau-compresseur oz-rock extrême des Cosmic Psychos.. tout ça dans une super ambiance festive dont seuls les belges détiennent le secret, propice à recroiser des potes et à s'en faire de nouveaux.. WHAT A FUCKING GREAT WEEKEND !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Sean K. Preston

Hola Ghost

The Bobby Lees

Nine Pound Hammer

The Courettes

Pat Todd & The Rankoutsiders

Jason Ringenberg

The Vandoliers

Teenage Bottlerocket

The Cosmic Pychos

The Osees

Harvesters

Belle Starr & The Boot Jacks

Ragtime Rumours

Los Killer Tones

Mike Ness

Good News Travel Fast, too...Les Schizophonics  ont un nouvel album, Hoof It, à paraître début septembre sur Pig Baby Rds, et une piste déjà écoutable un peu partout, histoire de patienter tout l'été et de s'assurer que la poussière ne retombe jamais! So put on your dancing, slash jumping, slash twirling-around-like-crazy shoes and go, baby, gooooooo!!!

The Schizophonics - Won Your Love

Hot Rod de luxe? Corvette déguisée? Evocation bodybuildée? L'Excalibur c'est un peu tout ça, mais c'est surtout une caisse hyper-rare, puisque seulement 3500 exemplaires de cette néo-classique typiquement américaine, hommage à la Mercedes SSK 1928, furent produites des mid-sixties à 1986. Une automobile excessive à tous points de vue, créée à l'initiative de Brooks Stevens, le célèbre designer à qui l'on doit les looks d'engins aussi iconiques que la Harley Davidson Hydra-Glide de 1949, la Jeep Wagoneer, ou la Studebaker Hawk Gran Turismo, pour ne rester que dans le domaine du transport routier. C'est d'ailleurs Studebaker qui lui avait demandé de concrétiser le projet Excalibur, mais suite à la faillite de la marque, Stevens se tourna rapidement vers Chevrolet, qui lui fournit des V8 327 ci de Corvettes donnés pour 300 chevaux, transformant cet anachronisme roulant en (grosse) petite bombe bien pêchue (à défaut d'être une authentique sportive). L'exemplaire croisé à Mézidon-Canon est une série III Phaeton (quatre vraies places, donc) de 1978, et j'ai pu tourner autour du bestiau et apprécier tous les détails qui rendent ce genre de voitures si attirantes aujourd'hui: le splendide intérieur tout-cuir d'origine, avec juste quelques marques d'usure superficielles, la profusion de chromes et de gimmicks esthétiques, bien sûr, les proportions hors-normes de l'engin, mais aussi les trucs complètement à côté de la plaque typiques des kit-cars des 70's, comme ces complètement incongrus et vraiment cheap feux arrières de coccinelles 1303, une aberration à l'époque pour un véhicule qui se voulait d'exception - mais paradoxalement, le genre de bizarreries qui fait aujourd'hui tout le charme néo-rétro de la bête!

Un grand merci à son jeune proprio qui a bien voulu répondre à mes quelques questions, entre deux séances photos avec les nombreux visiteurs qui flashaient sur son impeccable look Clyde Barrow/original gangster des 30's, et avec les kids qui bloquaient sur sa magnifique et très fidèle réplique de Tommy Gun Thompson!

Les deux faces du premier des trois singles de The Dantes, Colombus, Ohio's garage finest. Un combo qui adorait reprendre les 'Stones, et qui, en Mars 1966, se voyait déjà égaler en termes de fortune et de notoriété leurs idoles britanniques. Rien de tout cela ne s'est produit, mais la contribution du gang à la glorieuse et fascinante épopée du garage rock U.S. est aujourd'hui reconnue et appréciée à sa juste valeur. Enjoy.

The Dantes - Can't get enough of your love

The Dantes - 80-96

Une dernière revisite cette semaine de la discographie de The Reigning Sound, avec un extrait de l'album qui a tout déclenché pour nombre d'entre nous, Time Bomb High School (In The Red Rds, 2002), un album littéralement truffé de perles, à l'instar de ce Reptile Style. Et le même titre en live, extrait de Memphis In June, fraîchement paru sur Merge Rds, qui sera donc le dernier album du combo monté il y a plus de vingt ans par le grand Greg Cartwright. Fingers crossed, on espère vite retrouver ce grand singer-songwriter et rock'n'roller extraordinaire avec un nouveau projet!

The Reigning Sound - Reptile Style

The Reigning Sound - Reptile Style

Alors comme ça Wayne Fontana was wrong, love ain’t a game you can play all day long.. nous chantait Ben Vaughn en début de semaine.. Ok, d'accord, l'argument tient la route, mais ça ne nous empêchera pas de nous remettre ce tube de l'année 1965 en boucle sur la platine ce samedi matin! Un titre emblématique du British Beat des mid-sixties, versant Manchester cette fois-ci, la ville ou le combo avait était monté en juin 1963 par un teen rocker nommé Glyn Ellis, vite rebaptisé Wayne Fontana en hommage au batteur d'Elvis.. So, come on Baby, let's start to play, come on Baby, let's play.. The Game Of Love!

Wayne Fontana & The Mindbenders - The Game Of Love

In Lust We Trust! Un bon shoot de sleaze et de down & dirty, rip-roaring, hard-rockin' rock'n'roll, ça vous tente? Surtout servi very hot & spicy par le groupe monté en 1997 par le couple - sur scène comme à la ville - Ruyter Suys et Blaine Cartwright.. c'est ce qui nous attend dimanche prochain à Wattrelos, à la Boîte à Musiques, à partir de 18h! Neat, neat, neat, non?!

Nashville Pussy - Hate & Whiskey

Nashville Pussy - Why Why Why

J'ai pris des centaines de photos pendant ces deux jours de Roots & Roses, et je suis en train de trier et de retoucher tout ça avant de poster un compte-rendu de ce weekend de folie, mais en attendant, voici déjà pour patienter une première sélection vite faite de clichés de tous les groupes et artistes que j'ai réussi à shooter! Il en manque quelques-uns, because apéro time, retrouvailles de potes, cassage de croûtes, siesta, pause tchaï/café et re-apéro, mais l'essentiel y est, dans le désordre le plus total. Enjoy, and Stay Tooned..

The Black Lips, et The Inspector Cluzo

The Lords Of Altamont, Moonshine Wagon et Nine Pound Hammer

GA-20, The Italian Job, et The Cynics

The Bellrays, Parlor Snakes, Siena Root et Jake LaBotz

Sons, The Godfathers, Equal Idiots et The Flamin' Groovies

High Jinks Delegation, Jesse Dayton et The Morlocks

Et pour terminer cette première fournée, Giant Sand et Trixie & The Trainwreck

Un single devenu mythique, grâce à un titre phare.. et a un poster promo très hot! Parmi les premiers combos à lancer la machine punk/power pop britannique fin 1976 / début '77, Radio Stars fut tout de suite repéré par John Peel et quelques autres dès la parution de leur troisième single, ce Dirty Pictures aux paroles on ne peut plus claires et à la pochette sans équivoque. Rejeté par Island, le groupe trouve vite en Chiswick Records, label pionnier en matière de transition pub rock / punk rock depuis déjà deux ans, le home sweet home qui l'aidera à produire quelques bons singles et deux albums tout à fait dignes d'intérêt, mais c'est bien sûr ce fameux titre, hymne définitif de tous les voyeurs et peeping toms aux mains moites de la planète, qui est resté gravé dans les mémoires.. Bien aidé par une pochette sleazy à mort, avec ses tâches de doigts suspectes et, en guise d'illustration, une pinup seventies en p'tite tenue et pose suggestive, Kelly St John, nude model et 'page-3 girl' bien connue des lecteurs des tabloids anglais, par ailleurs girlfriend de Martin Gordon, le bassiste du trio. So, ready to get your kicks in the attic (from a Kodak Instamatic)?

Hot Damn! Hell Yeah!! Juste le genre de braindead garage punk rock complètement cheap, trash and sleazy dont on a besoin pour ce titiller les titties et les testicules un début de weekend, non?!?! riffs primaires, go-go dancing décérébré, slutty attire définitivement fun to wear et talons aiguilles haute altitude / baaaad attitude pour enfoncer les clous.."My Panties Are Too Tight", you say? Wink, wink, that's what I call Real Kewl Trash!

Hot Damn! - My panties are too tight

Well, la mauvaise nouvelle concernant la prog du Roots & Roses Festival édition 2022, c'est l'annulation de la tournée de Pokey LaFarge pour cause de covid (mauvais timing, bro, mauvais timing..). La bonne nouvelle, c'est la venue le samedi de Jesse Dayton, vétéran de la scène outlaw country contemporaine et digne héritier des rebelles Waylon Jennings, David Allan Coe et autres Willie Nelson. Entre son premier effort solo en 1995 (après des débuts plutôt rockab' avec diverses formations) et son dernier lp en date (le hautement recommandable Beaumonster, 2021), Dayton a enregistré une bonne quinzaine d'albums et de bandes originales de films (pour Rob Zombie, notamment) et s'est taillé une belle réputation de hillbilly enragé et engagé - en témoignent ses chansons aux lyrics absolument dénués d'ambiguïté, ou il s'en prend régulièrement à la bigoterie hypocrite et au suprémacisme blanc décomplexé d'une partie des abrutis qui peuplent 'son' état, le Texas, et le reste du Deep South toujours pas débarrassé de ses vieux démons immondes et nauséabonds.

Deux titres aujourd'hui pour commencer la semaine du bon pied (chaussé d'une vieille santiag rafistolée au duct tape, of course) - tous les deux tirés de son lp de 2016, The Revealer: son Daddy Was A Badass, bel hommage à tous les papas costauds du monde (qui plus est, ilustré de remarquables photos d'époque issues des archives et collections de la Bibliothèque du Congrès américain et de la Bibliothèque de l'Etat du Texas) - et Holy Ghost Rock'n'roller - autre piste aux paroles explicites - rien d'étonnant à ce qu'il reprenne le Born With A Tail des Supersuckers sur son dernier album - Dayton a clairement choisi son camp!

Jesse Dayton - Daddy Was A Badass

Jesse Dayton - Holy Ghost Rock'n'Roller

Le drive de Ronnie Bond aux fûts et de Pete Staple à la basse, le swagger de Reg Presley sur ce From Home qu'il a écrit - et qui est devenu la face-B de leur iconique hit, Wild Thing, un an plus tôt - et le solo incandescent et dégoulinant de testostérone de Chris Britton.. la classe et l'intensité diabolique des Troggs en 1967, au Palais des Sports de Paris! Pure Punk Rock Powerhouse right here.. Enjoy.

The Troggs - From Home

Londres, Mai 1978. Mick Farren laissent momentanément de côté son job de journaliste et enregistre son deuxième album solo, une dizaine d'année après avoir été viré des Deviants et huit ans après son premier lp, Mona - The Carnivorous Circus, paru en 1970. Cette fois-ci, Farren a toute sa tête mais pas forcément le moral au top, et Vampires Stole My Lunch Money s'avère être au final une collection bien déglinguée de chansons sur la déprime, l'auto-destruction et l'alcoolisme. Produit par Larry Wallis, qui s'occupe aussi de la guitare, avec quelques potes invités (Chrissie Hynde, Wilco Johnson,..) sur certains titres, cet album contient quelques perles bien punk, dont ce I Want A Drink. Tiens, d'ailleurs, c'est l'heure de l'apéro, je vais de ce pas me verser un drink à la mémoire de Mick.. Cheers.

Avant le carton new-wave d'Eurythmics, Dave Stuart et Annie Lennox avaient commencé leur collaboration musicale au sein de The Catch, éphémère trio vite devenu quintet sous le nom de The Tourists, en 1976. Trois albums entre 1979 et '80, année du split, et rien de révolutionnaire dans la pop music du groupe, mais quelques bonnes pistes malgré tout, qui méritent d'être redécouvertes et que je trouve suffisamment pêchues pour figurer à l'occasion sur quelques homemade mixtapes ..

Deux raisons de se réjouir ce lundi! La première, c'est la célébration du quatre-vingt-douzième anniversaire du grand Gene Hackman, acteur incontournable de la grande époque du cinéma - notamment le Nouvel Hollywood - des 70's (mais pas que), et l'autre, c'est l'annonce il y a quelques jours de la sortie imminente du nouvel album de l'un des groupes cultes de Real Kewl Trash, les géniaux Hoodoo Gurus!! Et quand en plus les seconds ont célébré le premier en lui consacrant une chanson, y'a de quoi démarrer la semaine en beauté, non?! Enjoy.

Le dixième album studio des 'Gurus sort officiellement le 11 mars prochain, et s'intitule Chariot of the Gods. Quatorze titres, dispo entre autres en double-lp vinyle. Can't Wait..

Les Backdoor Men n'ont existé que pendant quelques mois, entre 1985 et 1986, le temps de peaufiner leur sauvage Swedish garage rock post-Nomads explosion et de graver une poignée de singles et un paquet de reprises pour autant d'albums, split-lps et cassettes confidentiels, avant que deux de ses membres, Hans Ingemansson et Robert Jelinek, n'aillent fonder les mighty Creeps, en 1986. Leur premier single, Out Of My Mind b/w Magic Girl, paru en '85 sur Tracks On Wax, demeure un excellent témoignage de cette incroyable éruption de top-shelf, hi-energy rock'n'roll made in Sweden (et plus largement made-in-Scandinavie) qui à secoué la planète dans les eighties. Enjoy.

De passage à Paris, j'ai eu la possibilité d'aller voir deux magnifiques expos photos, l'une hier consacrée à Steve McCurry, photographe professionnel à la démarche très particulière et aux clichés couleurs incroyablement 'prenants' (mais pas que, la première partie dédiée à ces premiers travaux en Afghanistan dans les 80's vaut aussi franchement le coup). L'autre permettant enfin de découvrir 'en vrai' une infime partie de la masse délirante de photos prises par Vivian Maier, cette photographe et vidéaste amateure dont la vie pourrait nourrir un ou deux romans, et qui n'a pourtant jamais partagé ses réalisations de son vivant. Deux rétrospectives radicalement différentes à tout point de vue, mais qui, en ce qui me concerne, constituent deux remarquables opportunités de découvrir via l'art photographique de ces deux regards totalement singuliers l'humanité commune des gens soit-disant 'ordinaires'.

Vivian Maier, au Musée du Luxembourg, jusqu'au 16 Janvier 2022; Le Monde de Steve McCurry, au Musée Maillol, jusqu'au 29 Mai 2022.

Un album qui revient régulièrement sur ma platine depuis septembre que ce Comfort To Me, second lp d'Amyl & The Sniffers! Un combo qui, mine de rien, creuse depuis 2016 un sacré sillon dans le pourtant déjà très riche terreau du rock'n'roll australien, à coup de titres punk à donf' mais pas que.. Des compos faussement simpl(ist)es qui s'avèrent hautement addictives après quelques écoutes attentives, et qui placent  le combo de Melbourne loin devant toute cette bande de nouveau gangs hi-energy rock'n'roll en train d'émerger down under depuis quelques années, des groupes souvent très bons mais qui n'ont pas ce petit je-ne-sais-quoi, mélange de candeur, de franchise et d'énergie débridée qui fait tout le charme d' A.&.T.S. Reste à pouvoir enfin les voir sur scène par chez nous - au printemps prochain, pourquoi pas? Fingers crossed..

Amyl & The Sniffers - Hertz

Amyl & The Sniffers - Guided By Angels

En ordre de bataille, depuis Battle Creek et leur Michigan natal, The Troyes ont appartenu pendant deux ans à la masse des garage rock guérilleros qui pourfendaient vaillamment l'ennui et le daily grind inhérents à la middle-class way of life américaine. Deux singles en 1966 (avec un hit, Rainbow Chaser) et en 67, et une compil' parue en 2014 témoignent des vigoureux efforts du quintet pour secouer leurs contemporains dans le bon sens, et c'est toujours aussi efficace aujourd'hui. Enjoy.

The Troyes - Rainbow Chaser

The Troyes - I don't need you

The Courettes, a.k.a. Flavia et Martin Couri, notre duo de garage punk lovebirds favori depuis qu'on les a découvert aux Roots & Roses il y a quelques années, terminaient lundi dernier la partie française de leur actuelle tournée européenne par une escapade lilloise, à l'Imposture, fameux rock'roll bar lillois doté d'une étonnante charactéristique: celle de réussir à squeezer un maximum de happy fews (ce soir-là six bonnes dizaines de personnes au bas mot) dans un espace faisant à peine la moitié de la taille de la salle à manger de vos parents! C'est vous dire si ça a chauffé, promiscuité réjouie et rock'n'roll débridé au programme, et à voir le sourire d'une oreille à l'autre et l'oeil pétillant d'une bonne partie du public à la fin du gig du couple brésiliano-danois, il y a fort à parier que lorsque les Fabulous Courettes repasseront par chez nous (en Mai 2022, normalement), il y aura des bousculades pour accéder aux premiers rangs! Ben ouais, parce qu'en plus d'assurer grave au rayon garage girl group Phil-Spector-meets-The-Sonics, les deux amoureux sont.. kewl. Y'a pas d'autres mots pour les décrire, ils ne se prennent pas la tête, sont contents d'être là, plaisantent et jouent avec le public, et n'ont qu'une seule envie et une seule motivation: se faire plaisir et embarquer pour danser the night away ceux et celles qui le souhaitent dans leur rock'n'roll trip fun fun fun, bien lubrifié par la sueur, les vapeurs d'alcool et plus si affinité.. I just love them for that!

The Courettes - T.C.H.A.U.

Bon, je ne sais absolument pas pourquoi la vidéo prise au smartphone à été publiée à l'envers, et je renonce à tenter de la republier après plusieurs essais de rectification du problème infructeux! Elle circule de toute façon sur FB, dans le bon sens, so just be on the lookout - ou alors faites un peu de gymnastique des cervicales..

Ah oui au fait, le troisième et dernier lp en date des Courettes, Back to Mono, est un petit bijou et un gros pas en avant pour le duo, avec une majorité de compos qui débordent largement des canons du garage punk trash basique pour explorer et redécouvrir les plaisirs sucrés salés de la pop sixties dans sa version la plus groovy et la plus séduisante, sans bien sûr négliger l'énergie - on en reparlera bientôt!

Trois albums au compteur entre 2001 et 2007 pour les Gore Gore Girls, all-girl band from Detroit au nom emprunté à un film de 1972 signé par le king de la série Z et précurseur du cinéma d'horreur moderne, Herschell Gordon Lewis. Ce Loaded Heart figure sur Get The Gore, le troisième et ultime lp de ce très bon garage band typique du Detroit garage rock boom des 2000s! Enjoy.

The Gore Gore Girls - Loaded Heart

Je suis sûr qu'il y a déjà une place réservée pour Les Hell On Heels sur l'un des inévitables futurs volumes des Great Grandsons and Super-Badass Daughters of the Children of Nuggets consacrés à la quatrième (cinquième?) vague garage punk revivaliste, celle des années 2000-2010, qu'un label indé suffisamment givré ou un gang de compilateurs fous ne manquera pas de publier d'ci la fin de cette ère, et à laquelle appartiennent ces quatre donzelles délurées et néanmoins originaires de Phoenix, Arizona - ce qui peut arriver à n'importe qui, ceci-dit. Deux albums, le premier self-titled en 2004, et ce Dogs, Records & Wine daté de 2007, un nom de groupe avec un jeu de mot qui déchire, et puis c'est tout - mais c'est déjà pas mal! Enjoy.

Les Hell On Heels - Made Like No Other

Combien de mois sans vrais concerts de rock'n'roll, dans les conditions adéquates de proximité, de promiscuité festive, de chaleur humaine et de célébration païenne imbibée de sueur et d'alcool? Trop, bien sûr, mais tout ça a vite été oublié hier soir quand plusieurs dizaines de happy fews se sont agglutinés face à la scène de l'Imposture, le rock'n'roll bar lillois bien connu, pour s'en mettre plein les esgourdes et faire Le plein de good vibes estampillées hi-energy rock'n'roll. The Hangmen terminaient leur tournée européenne avec ce concert, et The Nervous Shakes débarquaient de Bruxelles pour leur premier gig depuis, je crois, mars 2019!

Autant dire que ça a fait des étincelles, les belges assurant du feu de dieu dès leur premiers morceaux, en seconde partie de soirée, après un set monumental des angelanos. Dans les deux cas du pur rock'n'roll à haut indice d'octane et strictement rien d'autre, pas de hype, pas de gimmicks, pas de tentatives pour séduire au delà de leur indéfectible foi en ce genre musical que tant de spécialistes et de "professionnels de la profession" s'acharnent à décrire comme moribond, voire déjà mort et enterré. C'est peut-être vrai, le real rock'n'roll n'en a peut-être plus pour longtemps, mais je m'en tape, je veux bien devenir nécrophage jusqu'au jour ou moi aussi je passerai l'arme à gauche..

Photos et vidéo prises au smartphone au dessus des têtes - sorry pour la qualité!

The Hangmen - Downtown

J'étais trop loin pour faire des photos correctes des 'Shakes, mais en voici quand même une, juste pour le fun:

That rock'n'roll music sure got a hold on you.. Tu parles, Jack, ça fait un bail que je suis accro, et encore aujourd'hui, quand je tombe sur ce genre de pépites, ça ne fait que renforcer ma soif inextinguible pour le truc! Baker Knight, mec, merci pour Lonesome Town, pour Bring My Cadillac Back, et merci pour cette real kool mid-sixties garage toone - avec ou sans les backing vocals féminins un peu space!

Jack Southern - Darlene

Baker Knight - Darlene