Bon ben cette semaine a été très punk dans mes enceintes.. Après être retombé dans la marmitte mid-seventies pub/punk avec les 'Bishops et l'infernal quintet Bators/Chrome/Zero/Magnum/Blitz lundi et mardi dernier, on enfonce le clou chromé ce samedi matin avec un combo injustement oublié, The Nips, a.k.a. The Nipple Erectors (un nom unilatéralement désigné comme Meilleur Nom de Groupe Punk et Assimilé par un jury de une personne cette semaine dans mon salon), monté par Shanne Bradley et Shane MacGowan (Six ans avant que ce dernier ne co-fonde The Pogues) et auteur d'au moins deux classiques, le très power-pop Gabrielle (1979 - repris quelques années avant sa parution par Johnny Hallyday) et ce fantastique All The Time In The World, leur second single paru en 1978. Enjoy.

Honnêtement, je ne connaissais pas The Cocktail Slippers avant cet été, mais leur Give It To Me m'a durablement imprégné les neurones à force de l'entendre sur la satellite radio de la bagnole de location via le Little Steven's Underground Garage.. Rien de révolutionnaire, juste une bonne piste de garage rock'n'roll avec un riff ultra-accrocheur et un p'tit goût de revenez-y bien addictif.. Est-ce que ça justifie d'aller investiguer la discographie de ce all-girl combo norvégien originaire d'Oslo? Ben oui, et on y découvre quelques belles perles pop dignes, au hasard, du premier lp des Bangles, pour ne citer qu'elles, comme ce Show 'Em Good, extrait de leur dernier album en date, People Talk. Enjoy.

Un autre exemple flagrant de la persistance, d'une décennie à l'autre, de la "malédiction australienne":. Si The Volcanics étaient britons ou même américains, il y a fort à parier que ça ferait déjà un moment qu'on aurait entendu parler d'eux, au vu de la qualité de leurs productions enregistrées - sept singles et presque autant d'albums depuis 2004. Oui mais voilà, ce quintet est australien, originaire de Perth (la capitale de l'Australie Occidentale, au fin fond du sud ouest du continent - Perth trimbale la réputation d'être la "métropole la plus isolée au monde" dans un pays de 23 millions d'habitants et qui fait quatorze fois la France..) - et de fait, leur réputation a du mal à dépasser les frontières aussies, même s'ils s'apprètent à entamer un Euro Tour dans les jours qui viennent! Dommage, car leur rock'n'roll dignement hérité de leurs ainés et figures tutélaires oz rock nous ferait beaucoup de bien en live par les temps qui courent!

Deux titres extraits de deux albums différents pour s'en convaincre,Talk from leur tout nouveau long-jeu Black Door paru sur Ghost Highway Recordings cet été, et What I Found - leur Know Your Product à eux! - tiré de Transmission, paru en 2015 sur Citadel.

The Volcanics - Talk

The Volcanics - What I Found

The Darts, le all-female psych-garagepunk band drivé par Nicole Laurenne depuis 2016, revient par chez nous dans quelques semaines pour une nouvelle tournée européenne et pour assurer la promo de leur second album, I Like You But Not Like That, paru au printemps dernier. Sur scène le samedi 2 novembre prochain à la Manufacture, Saint Quentin, à l'initiative de l'intrépide asso Bang Bang! qui inaugure sa nouvelle saison avec ce Bang Club N°4. Ah oui au fait, le titre ci-dessous fait aussi parti du soundtrack de la nouvelle saison de Peaky Blinders.. Check it out!

Et là on sort du Huc-A-Poos Bites & Booze (ahh ce nom! super bar de locaux avec une chouette ambiance, cependant) en fin d'aprèm, après une journée plage et dauphins à Tybee Island, et je tombe sur cette cool Caddy convertible 1960 garée au milieu des boîtes à sardines modernes des autres clients du bar. Une belle classique qui sort et qui roule.. hmmmm, j'aime.

Hey! Hey! Hey! Uh-uwh-uwh! That's What I Like About You! Ce que je dis à ma chère et tendre tous les matins, yeah! Thanks to The Romantics, pugnace power pop trio natif de Detroit, Michigan, qui y débuta en 1977, influencé par la riche scène locale, bien sûr, mais fermement décidé à creuser un sillon nettement plus pop que ce qu'on associe en priorité à l'héritage de Detroit, à savoir la tellurique paire gagnante Stooges / MC5 et son rock brutal total. Malgré tout, les Romantics se distinguèrent par une approche high-energy de la pop sucrée que les médias U.S. allaient vite rebaptiser New Wave à la fin des 70's, et leur premier self-titled album paru en '79 contient son pesant de pépites énérvées, pop et poivrées, toujours aussi excitantes aujourd'hui. Le titre que j'ai choisi ouvre la face B du lp, et juste après le quatuor balance le She's Got Everything des Kinks, et le tout me met en joie pour ce début de semaine!

The Romantics - What I Like About You

J'ai replongé avec plaisir dans mes souvenirs de gamin en visionnant hier sur ARTE cet excellent documentaire sur la carrière de Billy Gibbons, Dusty Hill et Frank Beard! Truffé d'images d'archives, évoquant rapidement mais avec justesse l'avant ZZ Top via les Moving Sidewalks et The American Blues, sans oublier la connection avec Roky Erickson et The Jimi Hendrix Experience, ce doc permet de (re)découvrir la partie la plus intéressante de la carrière du groupe (autrement dit de leur début en 69-70 à Eliminator et la période MTV - le reste de leur parcours étant, d'une manière très révélatrice, complètement passée sous silence).

Les trois membres du groupe se livrent volontiers, ensemble et séparément, avec franchise, humour et humilité, et en écoutant ces trois types très ordinaires et complètement indifférents à la hype, on a l'impression de retrouver des vieux potes perdus de vue depuis longtemps mais avec qui on redémarre au quart de tour.. Du coup, ce matin, c'est vintage ZZ top en boucle sur la hi-fi dans le salon!

Aussi jolie et appétissante qu'une motte de beurre fraîche en train de fondre au soleil de Raismes, ce beau convertible tout en rondeur Plymouth 1946 en version Special Deluxe (le haut de gamme de la marque au logo hommage au Mayflower), propulsé par son robuste et rustique six-en-ligne de 95 chevaux, donnait irrémédiablement l'envie d'aller faire une petite ballade cool cheveuzauvent sur les p'tites départementales du valenciennois. En pensant au bonheur des américains qui, dès 1946 et pendant que les européens commencaient tous juste à pouvoir à peu près manger à leur faim, purent enfin dépenser leurs dollars en belles voitures neuves, lorsque le gouvernement américain autorisa les constructeurs automobiles à reconvertir leurs usines à la production civile commerciale.

S'il y bien un groupe qui a porté la torche garage punk sans esbroufe mais avec une détermination sans faille et une indéboulonnable foi en la puissance supérieure du rock’n’roll, du milieu des 80’s jusque bien après le début du nouveau millénaire, c’est Dead Moon. Le trio ultra-DIY, ultra-back-to-basics, ultra-lean & mean formé par Fred Cole, vétéran de la scène rock’n’roll de Portland, Oregon, avec sa femme Toody et le batteur Andrew Loomis s’est taillé au fil des années et des tournées une réputation inattaquable et amplement justifiée, à coups de concerts démentiels d’intensité, mais aussi grâce à la simplicité, l’humilité et la gentillesse non-feinte de chaque membre du groupe. Si vous avez un jour eu la chance d’assister à un concert de ce combo complètement inconnu des masses mais littéralement vénéré par ceux et celles qui ont été «touchés», vous ne pouvez pas ne pas vous remémorer l’indicible frisson qui vous avez parcouru et l’exaltation que vous aviez ressentie.. Une expérience quasi-mystique.

Dead Moon en concert à Diksmuide, au 4AD première version (le café en face de la gare) en juin 1998 ou 99. Photos d'époque scannées.

C’est donc avec énormément de plaisir qu’on découvre ce tribute fraîchement paru, à l’initiative de deux labels espagnols (Chaputa! et Ghost Highway Rds) qui ont joint leurs efforts pour concrétiser ce très bel objet (un double-25cm tirage limité) en hommage à Dead Moon, en compilant des reprises signées par des noms connus (The Monomen, The Hellacopters, Sator, The Nomads, The Sewergrooves – grosse représentation scandinave) et d’autres moins (Kicked out Kicked In par les Boatsmen et un hit dans ma cuisine à l’heure de vider le lave-vaisselle) mais tout aussi méritoires. L’occasion de (re)découvrir les pépites cachées derrières les enregistrements radicalement crus et sans concessions des vinyles du groupe, des titres de pur garage punk aux racines fermement plantées dans les mid-sixties mais avec ce je-ne-sais-quoi de plus qui les rend intemporels, juste le meilleur du rock’n’roll quoi, avec également ce côté sombre et crépusculaire qui transparaît dans les lyrics et qui fait intégralement parti de l’identité du combo.

A se mettre en boucle un soir de pleine lune ou une veille d’apocalypse..

The Cayman Kings pour commencer la semaine en beauté psychédélique, mais pas déliquescente (Wot?), avec un extrait du tout nouveau long-jeu de cet excellent six-tease garage band lillois, Marigold Under Scales, tout juste paru chez Soundflat, le fameux label allemand au goût toujours aussi impeccable. Et pour joindre l'agréable au supermidable, le groupe sera de la partie le samedi deux mars lors de la soirée Peaky Mania à la Maison Folie de Wazemmes, pour la présentation publique de la programmation du Séries Mania Festival, édition 2019, qui se déroulera à Lille du 22 au 30 mars prochain! Koooool...

Ah oui au fait, la soirée Peaky Mania est gratuite, mais vu le buzz, vaut mieux réserver dès ce midi sur le site officiel du festival..

Cayman Kings - Pink & Blue

Hier c'était le dixième anniversaire du Roots & Roses Festival, à Lessines, à quelques dizaines de minutes de Lille ou de Bruxelles, et on y allait avec autant d'enthousiasme et de curiosité que les années précédentes. C'est là la grande réussite de ce "petit" festival à taille humaine, indépendant à tous les sens du terme, et concocté avec amour par une petite équipe de passionnés épaulés par plus de 400 bénévoles: donner l'envie, édition après édition, de retourner à ce rendez-vous du premier mai quel que soit la programmation, au delà de l'effet d'appel des noms connus en tête d'affiche, avec la certitude qu'on va tomber sur le groupe ou l'artiste dont on a - ou pas - peut-être déjà vaguement entendu parlé mais qui va à coup sûr nous scotcher sur place et nous coller un big fucking grin d'une oreille à l'autre.

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Et cette édition n'a pas déçu! Des claques monumentales et d'excellents moments plus intimistes, on en a eu pour notre Premier Mai, du topnotch folkrock de The Devil Makes Three au country-punk-psyché-western des Sadies en passant par le garage punk ludique et débridé des Courettes, le blues powerhouse testostéroné très fun de The Goon Mat & Lord Benardo, ou le calypso jungle blues décalé de C.W. Stoneking. Le line-up du Roots & Roses a tenu ses promesses, et on est rentré de ces treize heures de marathon roots & rock'n'roll rincés mais ravis.What else could you wish for?!

Bon, j'ai un peu honte de poster mes pov' photos toutes pourrites (promis, un jour j'apprendrai à faire des photos de concerts) mais c'est juste en attendant de compiler quelques adresses de photographes qui ont couvert le festival et ont sûrement dû faire des clichés d'une autre teneur "artistique"! Enjoy quand même.

Une photo emblématique du début des 80's à New York.. Une membre des Guardian Angels devant la porte d'une rame couverte de graffiti, tout comme les autres bénévoles (visibles au fond) du groupe anti-agression et anti-criminalité créé par Curtis Sliwa en 1977.

Les Guardian Angels furent fondés à la fin des 70's par Curtis Sliwa, un natif de Brooklyn et manager de nuit d'un fastfood dans le Bronx, qui ne supportait plus l'état de déréliction et l'absence totale de loi et d'un minimum de sécurité dans le métro new-yorkais, livré, le soir notamment mais pas seulement, à la violence aveugle et aux exactions de tous types.

Imaginant des groupes multi-raciaux composés de citoyens lambda non-armés mais spécialisés en arts martiaux et techniques d'auto-défense, et susceptibles de patrouiller d'une manière visible et rassurante dans le métro et les stations d'un bout à l'autre des cinq boroughs constituant la Grosse Pomme, Sliwa et ses amis lancèrent ce projet et commencèrent à s'attirer à la fois les commentaires positifs des usagers du métro et les reproches de la police, cette dernière accusant vite les Guardian Angels de n'être qu'une bande de "vigilantes" (un terme connoté très négativement en anglais, traduisible par "justiciers autoproclamés" et suggérant une milice versant facilement dans la justice expéditive), voire un gang parmi d'autres..

(Robert Rosamilio/NY Daily News Archive via Getty Images)

Les Guardian Angels sont de retour dernièrement dans les rues de New York et dans le métro, avec en plus cette fois-ci des patrouilles entièrement féminines, les Perv Busters, qui ciblent spécifiquement les prédateurs sexuels et cherchent à informer et rassurer les usagères qui voyagent seules et les femmes en général. Un article intéressant vient d'être publié il y a quelques jours ici.

Perv Busters © Guardian Angels

Pas mal du tout le gig des Death Valley Girls hier soir au 4AD à Diksmuide, mais on a surtout craqué sur la perf toute en fraîcheur pop sucrée salée mais néanmoins rentre-dedans de Calva Louise, jeune trio British from Londres, qui vient en outre de sortir il y a quelques jours son premier album, Rhinoceros. Check 'em out if you can, ça fait du bien!

Calva Louise - Getting Closer

Hell Yeah! Pedal to the metal, le pied au plancher ce lundi matin, avec Lisa Kekaula, Bob Vennum et le reste du gang, baby! The Bellrays from Riverside, Californie, avec une version live (son un peu faiblard mais chouette perf - l'original en studio ici) de la piste qui ouvre leur septième album éponyme, Black Lightning, paru en 2010. Leur dernière livraison, l'excellent et fort justement intitulé Punk Funk Rock Soul Vol.2 est sorti il y a quelques mois et reste bloqué dans la top-five playlist de mon auto-radio à chaque fois que je prends la route. High-Energy Punk Rock & Soul, indeed!

Ben ouais, après le post d'hier, quoi de mieux que de se remettre en boucles et entre les deux esgourdes ce fantasmabuleux killer track qui ouvrent la face A du classique Eternally Yours, second album de la comète Saints, qui enflamma brièvement Brisbane puis le Royaume-Uni, dès 1976, inspirant les punks locaux et écrivant l'une des plus belles pages du rock'n'roll australien, et du rock tout court, des 70's jusqu'à aujourd'hui.. Know Your Product, punkrock rhythm'n'blues turbochargé propulsé par la guitare tronçonneuse d'Ed Kuepper, les vocaux cinglants de Chris Bailey, et ces cuivres hi-energy, sans oublier des lyrics percutants qui dézinguent en 3'14" le monde de la pub et le consumérisme ambiant avec une verve communicative. Toujours aussi indispensable, quarante ans après!

1968. Après quelques années à avoir accompagné des pointures comme Tina Turner et James Brown, Linda Lyndell tente de se lancer en solo via deux singles sur Stax/Volt. Le premier 7" fait flop mais le second, What a Man, cartonne dans les charts R&B. Mais Linda est blanche, et, bien que ça n'ait jamais posé aucun problème quand elle était gamine et qu'elle chantait le gospel indifféremment dans les églises noires et blanches, son succès déplait au Klu Klux Klan local et la Linda finit par renoncer à sa carrière sous la menace et les pressions diverses. Dommage pour elle, reste cette super soulful piste qui se glisse encore sans soucis dans toute bonne mixtape aujourd'hui. Enjoy.

Yo! C'est le weekend et on a commencé très fort ce vendredi soir à Lessines avec le glam punk rock'n'roll couillu poilu pailleté, straight out of Wallifornia, de Romano Nervoso, nos héros italiano-belges de La Louvière actuellement en pleine promo de leur nouvel et excellent album, le joliment intitulé I don't trust anybody who doesn't like rock'n'roll, une kool collection de toons impeccablement addictives, à la croisée des chemins du glam 70's le plus fun, du meilleur punkrock de la même décennie, et des soundtracks spaghetti western des 60's pour la touche transalpine (en fait je viens de taper "translapine", ça doit être un lapsus du doigt inspiré par le sex appeal démoniaque et le côté "je fuck tout ce qui bouge sans lâcher mon micro" du frontman Giacomo Panarisi..). American Dream (superbe bombinette au refrain aussi immédiatement addictif qu'un combo Prosecco / Lasagna Di Funghi) et Meet the 300 Sicilians (émouvant hommage ennio-morriconesque à tous ces ritals immigrés qui sont venus bosser dans le nord de l'Europe au siècle dernier) sont déjà des hits internationaux dans mon salon, et le reste du lp est bien parti pour s'incruster sur la platine et dans l'auto-radio. Hey, au fait les parisiens!, ils seront au Gibus à la soirée Glamarama le samedi 17 novembre prochain! Be There or Va Fan Culo!

Romano Nervoso - Superstar + Blues is the Teacher

En 1986, le premier album des Johnnys, Highlights of a Dangerous Life, paru en France sur Closer Rds, tournait au moins autant sur ma platine - et revenait en playlist dans l'émission - que, au hasard, les premiers lps des Hoodoo Gurus. J'avais craqué sur l'univers fun et country punk parodique du combo monté par l'ex-Hoodoo Rodney "Roddy" Radalj à Sydney en '82, et ce Injun Joe (tout comme Rebel Yell, sa super face-B inédite disponible sur le single paru quelques mois auparavant) tient encore parfaitement la route 35 ans plus tard. Enjoy the ride.

Une pensée au passage pour Spencer P. Jones, le chanteur guitariste du groupe et pilier émérite de toute la scène rock'n'roll australienne (The Beasts of Bourbon,..) des 80's et des 90's (plus une floppée d'albums solos jusqu'à récemment), disparu à l'âge de 61 ans il y a quelques semaines, RIP, Lone Rider.

Une expo photo potentiellement intéressante à la galerie Polka à Paris jusqu'au 27 octobre prochain: Southern Gothic & Other Stories, soit trois séries de clichés signé du photographe gallois Matt Henry, qui est allé confronter ses fantasmes d'européen à la réalité du Sud profond (Texas, Louisiane et Géorgie) via le filtre du genre littéraire Southern Gothic, donc. C'est gratuit, bien sûr, et ça peut valoir le coup d'oeil. Matt Henry sera également présent le six octobre pour présenter son nouveau bouquin, Night of the Hunted, à partir de 15h à la galerie. Check it out if you can!

Chaleur, Soleil, des mojitos et de la Filou en bouteille, plus pas mal de monde pour les quatre hotties de The Darts et un set plus garage qu'au Roots & Roses, sans prétention mais avec de belles pulsations, et une poignée de chouettes nouveaux titres en prime.. We had  a real gooooood time!

Cheap, Trashy, Punchy, Sleasy, avec options bas résilles et stiletto heels? Ok, Ma'am, je vous emballe tout ça et je vous le livre dimanche prochain à l'angle de la rue de Condé et de la rue d'Artois, Lille Moulins - Labretta Suede & The Motel 6, Dirty & Dumb rock'n'roll from Auckland, New Zealand, juste après leur passage au Muddy Roots et le lendemain de celui au Sjock Festival!

Rhythm Sophie, c'est souvent la moitié féminine des vocaux de Sonny & His Wild Cows, combo hongrois basé à Budapest et vétéran de la scène rockabilly revival depuis bientôt 20 ans. Mais la miss Sophie à bien d'autres cordes à son arc au delà du rockab', et ce qu' elle enregistre et poste régulièrement sur Youtube vaut franchement le détour - dans un registre traditionnel mais large - du swing au country and western en passant par le rhythm'n'blues. Sacrée voix, et du matériel original qui mériterait bien un album solo! Check her out.

Rhythm Sophie - Got a lot of rhythm in my soul

En fait la miss a déjà sorti un lp solo il y a trois ans sur Rydell's Records, un debut lp intitulé Born to live the blues gorgé de rhythm'n'blues et de 50's rock'n'roll pétillant à souhait, tout à fait digne d'intérêt!

Les quatre garage-punk rockeuses de The Darts sillonnent toute l'Europe en ce moment, et, après leur passage au Roots & Roses il y a six semaines et avant le Sjock Festival dans une quinzaine, vlatipa que le combo mené par la super-badass Nicole "Here comes the Judge" Laurenne pose ses amplis à Saint-Léger (à côté de Roubaix), au Bar Le Communal, sympathique établissement spécialisé dans les breuvages houblonnés dont les proprios cultivent également un penchant certain pour toute chose rock'n'roll. L'occasion de se replonger dans l'univers des quatre fléchettes en s'abandonnant dans un endroit intime, chaud et humide (hum..) à la bacchanale psyché-garagiste!

Un hommage à Michael Brown, jeune noir abattu par un officier de police blanc dans une rue de Ferguson, banlieue de St Louis, Missouri, ville d'origine de Ciara Thompson. La charismatique chanteuse et figure de proue des Buttshakers, suave sextet Soul Funk volontiers jazzy qui creusent son sillon depuis Lyon (et depuis déjà quelques années) était en concert goûter (pour les kids, à 15h30) et café-apéro (pour les parents, vers 17h) hier au Musée de Plein Air de Villeneuve d'ascq. Une aprèm' en mode lazy Sunday afternoon bien cool et groovy, débuté vers 13h avec l'excellent set de D.J. Wallace, et poursuivi les pieds nus dans la pelouse, entre picnic, ateliers maracas, Prosecco bien frais, et parties de foot et de freesbee. Y'a peut-être mieux pour passer un dimanche de début juin, mais franchement moi ça m'allait totalement..

The Buttshakers - Movin On

Donc, le pilote, qui vole pour la CIA, se retrouve inopinément pris dans un étrange vortex spatio-temporel, qui recrache sans prévenir son coucou en perdition au dessus d'une contrée étrangement étrangère, jungle et volcans à perte du vue et instruments de bord définitivement out. Il se crashe, s'extirpe des débris de l'appareil avec quelques rations de survie et son Colt 45, et commence à progresser au coeur de la jungle en question, lorsque, soudain, il entend un abominable grognement.. et aperçoit un paquet de nanas absolument somptueuses poursuivies par un dinosaure aussi maousse que mal-intentionné. En bon gentleman, il décide d'intervenir, abat le "reptile" avec son six-coups et se retrouve vite entouré d'une horde de 48 (!) amazones, bien décidées à le remercier. et comme les amazones en question know how to shake it, what a way to die, il meurt le sourire aux lèvres in the land that tIme forgot.

Un chouette clin d'oeil à la série B de 1975 signée Kevin Connor et au bouquin de Edgar Rice Burroughs (sans oublier Jules Verne, et le premier lp des Hoodoo Gurus!), et un de mes titres favoris des excellents Kryptonics, groupe phare de la scène de Perth dans les années '80 et l'un des tous meilleurs combos power pop garage punk australiens toutes générations confondues, avec ici une version live brut de décoffrage de cette géniale piste issue d'un de leurs singles, que j'avais pour ma part découvert à l'époque via l'excellente compil' I could'a been a contender parue sur Waterfront Rds en 1989. Enjoy.