Hoooooooweeeeeeeeeee! Deke Dickerson, le guitarchaeologist extraordinaire et superhero californien du roots rock'n'roll le plus classieux et inspiré, est de retour, avec  un nouveau EP 4-titres dont la thématique ne peut que nous ravir ici au Real Kewl Trash Headquarters: V8 gonflé, carrosserie classique, drag-racing à l'ancienne, plus une devil girl volcanique en mode femme fatale, cuir moulant, stiletto heels et intentions suspectes. On est donc en pleine célébration du Hot-Roddin' le plus glorieusement vintage et excitant, et tant qu'il reste quelques gouttes de hi-test fuel à brûler dans les chambres de combustion, on est partant pour une joyride de la muerte avec Deke et ses Whippersnappers, pedal to the metal et le Diable lui-même comme passager! 

Deke Dickerson & The Whippersnappers - Ridin' With The Devil (Goin' Fast As I Can Go)

Il y a plus de vingt ans déjà The D4 - fier quatuor né à Auckland en 1998 - replaçait avec quelques autres combos eux aussi bien affutés la Nouvelle Zélande sur la carte internationale du rock'n'roll à haut indice d'octane, avec un album devenu depuis un classique, 6Twenty (2001) et des performances de haute volée. Un second album en 2005, Out Of My Head, confirmait vite tout le bien que l'on pouvait penser du combo monté par la paire infernale de chanteurs-guitaristes Dion Palmer (futur Dion Lunadon) et Jimmy Christmas, mais l'épopée tournait court et le groupe se séparait finalement en 2006. Reste aujourd'hui un sacré paquet de pistes haut-de-gamme, qui n'ont perdu ni leur impact ni leur caractère furieusement addictif! Enjoy.

The D4 - What I Want

Bon alors bien sûr il y a le fabuleux freakbeat-meets-blue-eyed-soul standard Hold On, avec The Fleur de Lys en backing band, mais dans la discographie de Sharon Tandy, peu après son exil d'Afrique du Sud en 1964, il y a aussi ce Toe-Hold, son septième single, qui mérite aussi qu'on s'y attarde. Just a lil' lil' lil'  lil' lil' lil' toe-hold, honey, et on peut se lancer sur le dancefloor. Enjoy.

Sharon Tandy - Toe Hold

Un superkewl instro sensuel et chaloupé à souhait pour commencer (ou poursuivre, si vous faîtes le pont!) ce beau weekend en dansant, une frozen margarita à la main, avec le Maestro Ray Barretto, en 1958, sur l'album du même nom. Torride comme la température à Paris ce 31 mai! Let's Booogalooooooo!

Ray Barretto - Acid

Pas vraiment de news de ce jeune combo californien de Los Angeles depuis 2024, mais tant pis, on se replonge tout de même avec grand plaisir dans le second album (à ma connaissance en tout cas - ils en ont au moins trois à leur actif) des Velvet Starlings, Technicolour Shakedown, chouette cocktail d'influences garage / beat sixties revampées pop 90's paru en 2021, avec surtout un paquet de compos très abouties signées par Christian Gisborne, l'âme à peine vingtenaire du groupe, qui résistent sans sourciller à l'épreuve du temps. Enjoy.

The Velvet Starlings - She Said (She Said)

Descendre la Highway 405? Pas sûr que ce soit aussi kool que ça, si on parle de l'axe californien, celui-ci ayant la réputation d'être l'autoroute la plus embouteillée de tous les USA.. Mais côté canadien, de St Catharines à Queenston (et pourquoi pas en poussant une pointe jusqu'à New York, une fois franchie la Niagara River), en mode cruising, coudàlaportière, au volant d'un convertible des bonnes années ou d'un vieux Chevy pick-up truck vintage, pour peu qu'on prenne aussi les two-lane blacktops de traverse, et surtout le temps de glisser une cassette de Country Soul dans le lecteur, ça fonctionne déjà beaucoup mieux! Et la Country Soul, c'est précisément le rayon de Jeremie Albino - le jeune auteur-compositeur-interprète natif de Toronto peaufine son style depuis 2019 et il a, en quatre albums (dont le dernier, Our Time In The Sun, a paru en 2024) tissé un beau patchwork musical entre folk des grands espaces et countrified rock'n'roll nourri au p'tits boulots d'ouvrier agricole, pour l'inspiration et le songwriting. Jeremie Albino sera en concert prochainement au Botanique, à Bruxelles (le vendredi 2 mai), et ça risque d'être bien kewl!

Jeremie Albino - Rolling Down The 405

Ils sont jeunes, ils sont beaux, il sentent bon le punkrock show, option I wish it could be 1979 again, la sainte trinité mod The Kinks / The Jam / The Who pour l'évidente source d'inspiration initiale - Just hit refresh et c'est reparti comme en '65 (ou '72, ou '76, ou '87..) pour le tour d'un Swingin' London aussi intemporel que fantasmé! Les  reprises juvéniles et speedo-énervées sont millésimées mais bousculées avec classe (Des suscités aux Undertones et à Bowie, mais aussi le Walk Like An Egyptian des Bangles) et, pour l'instant, une petite série d'originaux prometteurs circule sur la toile, dont ce trépidant More More More, premier single studio officiel qui augure de potentiellement très bonnes choses pourvu que le duo monté par le couple frangin/frangine Mathew (chant/guitare) et Issey Cartlidge (basse) demeure vigilant et ne se laisse pas bouffer tout cru par les majors qui commencent à leur tourner autour (bon, c'est Marshall Rds qui a emporté la mise). On attend donc la suite avec impatience, et ce samedi matin, on enjoy.

The Molotovs @ 100 Club, Londres - Jeanie Jeans Photography

The Molotovs - More More More

2009 - 2018. Moins d'une dizaine d'années d'existence, deux albums et une belle collection de singles, c'est tout ce qui reste de la carrière brève mais intense des Biters, dont les membres sont, depuis la fin du groupe d'Atlanta, Georgia, partis vers de nouvelles aventures (au sein, entre autres de RMBLR ou de Tuk Smith & The Restless Hearts). Hi-Energy Power Pop with a touch of Glam au programme, dans la veine du meilleur de Cheap Trick ou de The Boys, et de quoi, encore aujourd'hui, se concocter de chouettes compil' de tounes pour la piste de danse de la cuisine au salon! Que du strictement nécessaire, donc, surtout en ce moment, vu que The Future Ain't What It Used To Be (titre prophétique de leur second album, en 2017).. On se régale de suite avec ce Hang Around, sorti en 45-tours en 2010 sur le label français Pop The Balloon. Enjoy.

The Biters - Hang Around

Une fille à la vanille with a cherry on top, c'est le menu ce matin, avec un titre vindicatif à souhait et qui fleure bon le New York explosif, transgressif et bouillonnant des mid-to-late seventies, même si la parenthèse "frontwoman de punk band" de Cherry Vanilla (de 1976 à 1978, après ses débuts en tant que poétesse et actrice dans la bande à Warhol) fût avant tout une aventure londonienne. Comme la fois précédente, un extrait du premier de ses deux albums, Bad Girl, et cette fois-ci ça s'intitule Foxy Bitch et ça sent le règlement de compte cinglant et sans retenue! Enjoy.

Cherry Vanilla on stage (1977 - Photographer unknown)

Cherry Vanilla - Foxy Bitch

On enfile son justaucorps le plus fluo et on se prépare à une bonne séance d'aérobic (délicieuse expression surannée) pour commencer la semaine, avec, à défaut d'une Jane Fonda circa 1980's, un combo toujours gagnant aux RKT headquarters, Th' Losin'Streaks! Le quatuor de Sacramento a sorti son troisième album, Last House, début février dernier, et ce bien fun I Mean You dépote sec, non? Enjoy la séance.

Th' Losin' Streaks - I Mean You

Dans le doute, se poser la bonne question. Et dans un monde plein de Kim Kardashit, be a Joan Jett, voire une Launderette - poing levé et garage-pop-punk en bandoulière! The Launderettes sont une bande de hi-energy rockin' viking gals délivrant depuis le début des 2000's et via une bonne dizaine de singles, EPs et quatre albums à ce jour (les trois premiers entre 2002 et 2013, plus un inattendu et  tout récent Back From The Sea, paru sur Soundflat Rds en juillet dernier), un rock'n'roll de très honnête facture, quoique parfois un peu trop générique à mon goût. L'abondante discographie de ce presque-toujours-entièrement-féminin quintet né à Oslo, Norvège, en 1996, recèle tout de même un sacré paquet d'originaux de très grande qualité - sans oublier quelques superkewl reprises aussi bien senties que judicieusement choisies - pour qu'on lui donne un second spin. Un exemple de suite, avec ce toujours de nos jours très pertinent What Would Joan Jett Do?, tiré de Every Heart Is A Time Bomb (2005, leur second long-play). Enjoy.

The Launderettes - What Would Joan Jett Do?

Beau programme pour le début de weekend, sauf que pour l'instant ce matin j'en suis encore à la phase caféine à haute dose - par contre les titres commencent à se succéder sur la platine.. Tel ce magnifique et ensorcelant Get Drunk, Play Records signé The Loose Pills, éphémère autant qu'excellent combo from Sydney comptant dans ses rangs Bill Gibson, multi-instrumentiste mercenaire au sein d'une bonne partie des groupes les plus kools du Commonwealth of Australia (Des New Christs aux Lime Spiders, en passant - bien sûr - par The Eastern Dark), des 80's à nos jours. Un seul album, Rx, paru en 2014 sur Off The Hip Rds et qui aurait dû bénéficier d'une sortie française dans la foulée (sur Closer Rds). Et surtout une superbe collection de pistes toujours aussi fraîches et addictives aujourd'hui qu'il y a dix ans, sur un lp qui ne déparerait d'ailleurs absolument pas dans la vidéo accompagnant le morceau! Enjoy. And then go play more records.

The Loose Pills - Get Drunk, Play Records

Le garage-punk est au rock ce que le hot-rodding est à l'automobile: cru, brutal, less-is-more et bare-to-the-bone .. Dans les mid-sixties, le virus se répand comme une trainée de poudre à travers les USA, le Canada, le Mexique et tous les autres territoires à portée de riffs, et l'état du Nouveau Mexique - Albuquerque, plus précisément - accouche de The Plague, le temps d'un unique single, en mai 1966, sur Epidemic Rds (!). Un original, Go Away, en fac A, une cover du Money de Barrett Strong en B-side, et on est contaminé.. Enjoy.

The Plague - Go Away

Impérieuse Femme Fatale et Ichiban Badass Bitch chez The Darts, le gouleyant quatuor 100% girl-powered bas résilles garage-punk qui écume avec une énergie assez soufflante tous les bars et dives rock'n'roll européens ces jours-ci, Nicole Laurenne sait aussi ralentir le tempo et s'adonner aux plaisirs suaves et sensuels d'une lounge jazz music directement héritée des 40's, ambiance feutrée et film noir, Singapore slings et smoke-filled backrooms. Un premier EP - dont est tiré ce vénéneux Kill Me Now - a paru il y a quelques semaines sur le label français Adrenalin Fix, et on espère bientôt avoir l'occasion de voir la miss en live, une fois bien sûr la tournée actuelle des Darts (qui passe par le Black Lab le 27 septembre prochain - kool!) achevée. Enjoy.

Black Viiolet - Kill Me Now

Back in 2018, avec cette piste signée Catl., le combo canadien dont on causait ici en février dernier, histoire de commencer à réviser la discographie du groupe avant leur passage au Muddy Roots le 28 juin prochain. La bonne nouvelle du jour c'est que le duo de Toronto, Ontario, passe aussi par Amiens quelques jours plus tôt, le samedi huit juin.. ça va tanguer sur la péniche Célestine!

Catl. - Baby, You All Wrong

Bon, y'a pas à tortiller, des fois, pour te pousser hors du lit/canapé et t'aider à affronter la semaine qui se profile et le reste de ce fucking mois de décembre, sa fausse vitalité mercantile et sa jovialité forcée, il faut du lourd, du teigneux, du wham-bam-thank-you-m'am.. du full-speed-ahead punk garage bien cradingue, par exemple, comme celui-ci, direct from Varsovie, pelleté par un quatuor de sales gosses très crétins mais hautement recommandables, déjà auteurs depuis 2017 d'une bonne dizaine de rekkids, singles, EPs et albums confondus. Ils s'appellent Moron's Morons, maltraitent le rock'n"roll jusqu'à en faire gicler sa substantifique moelle comme leurs glorieux ainés des 70's aux 90's, et n'ont pas l'air de vouloir s'assagir dans un futur proche. Tant mieux.

Ce qu'on aime le plus ici, dans la florissante production vinylique des deux frangines Lovell, c'est ce type de balades et de soft-rockers ensoleillés dont elles se sont fait une spécialité, des chansons taillées pour le lecteur 8-pistes de la chevy '69 qui t'emmène le long des highways fantasmées des grands espaces états-uniens. Alors bien sûr, il y a aussi des pistes de rock FM plus génériques et passe-partout sur Bloom, leur nouvel album, et on aimerait bien qu'elles oublient de temps en temps le gros son et les effets blues-rock faciles pour revenir, aussi, à ce qu'elles font de mieux, avec juste leurs deux voix, une guitare et une slide, mais bon, on aime toujours bien Larkin' Poe, malgré tout!

Larkin' Poe - Easy Love Pt.1

Alors oui, l'effet de surprise ravie est passé, on a usé est abusé de son debut album, Pronounced Jah-See, ces 24 derniers mois (sans oublier son tout aussi excellent premier effort auto-produit, Androgyne, daté de 2019), et on l'a enfin vu sur scène par chez nous il y a pile un an (après son passage remarqué à Binic en '23), mais on est toujours aussi content de retrouver Gyasi et sa fixation Bowie/Bolan revisitée Zeppelin (encore un peu plus sur ce nouvel opus), classique mais diablement efficace. Le côté pur glam / pop scintillante est peut-être un peu moins saillant - le hard rock pyrotechnique pointe parfois le bout de son museau - mais l'inspiration demeure au rendez-vous, et on se surprend vite, à l'écoute en continu de ce beau Here Comes The Good Part, à stomper du pied et à prendre les poses les plus glamour, sèche-cheveu en guise de micro et aspirateur transformé en Gibson Les Paul. Tu repasses par le Nord quand tu veux, Peacock!

Gyasi - Snake City

Tout nouveau single pour les quatre de Bristol, UK, et une belle tranche de rock'n'roll saignant qui fleure bon la pinte tiède, les pavés humides des docks historiques, et le punk old-skool '77. Ce Lafayette vient de sortir il y a quelques jours, en éclaireur d'un nouvel album à paraître dans la foulée fin février, et pour en profiter sur scène il faudra traverser la Manche ou alors se pointer à Paname dans un mois et demi puisque pour l'instant seuls les parisiens auront l'occasion de goûter de ce côté-ci aux Split Dogs, en live, au Supersonic, le 18 mars.. à moins que? Fingers crossed..

Split Dogs @ The 100 Club - photo: Jeanie Jean

Split Dogs - Lafayette

On les avait découvert à Lille en avril dernier lors de leur tout premier premier concert, on les a revu sur scène il y a un mois, avec le privilège d'être encore une fois les tous premiers à découvrir cette toute nouvelle compo - aujourd'hui, ce Reservations est officiellement leur debut single, et on adore! The Tommy Crystal est le nom de ce sémillant quatuor parisionano-new-yorkais, et si vous aimez votre rock'n'roll bien tight et concentré mais saupoudré de pépites sixties-pop et entouré d'un halo de pétillantes bulles psychédéliques, il est fait pour vous! On attend la suite avec une impatience renouvelée..

The Tommy Crystal - Reservations

Tout frais, tout beau, toujours aussi chaud, toujours aussi show, Cat Fight, le dernier album en date de Jim Jones et de son équipe de choc, les huit fines gâchettes de sa All Stars revue, vient de paraître et fournit son quota de soul-shakers concoctés avec amour et délectation dans la meilleure marmite bouillonnante, avec les meilleurs ingrédients garage, gospel, funk féral et rhythm'n'booze. Douze pistes incandescentes produites par Chris Robinson des Black Crowes pour un lp qui sort sur Silver Arrow, le label de ce dernier, ça pulse et ça vous emporte à la fois au septième ciel et vers la chambre à coucher, et on en redemande une fois la dernière piste terminée! Are you ready to get down with it? Me Too!

Jim Jones All Stars - I'm On Fire

Le 21 août prochain, un événement : Le légendaire label Vengeance Records, pour toujours associé au groupe le plus charismatique jamais porté par cette foutue planète, réactive le mythe. The Cramps are back from the dead, via un album inespéré, créé de toutes pièces à partir de bandes inédites datées de 1977 et issues des mêmes sessions que les cult-classic singles Surfin' Bird b/w The Way I Walk et Human Fly b/w Domino, enregistrés sous la houlette d'Alex Chilton au Ardent Studios de Memphis en octobre 1977 et parus l'année suivante. Exhumées des vaults, amoureusement dépoussiérées et revampées par des fans de la première heure (dont Ian McKaye et Henry Rollins), ces premières versions des futurs titres les plus emblématiques de la miraculeuse collision de quatre personnalités hors du commun (Poison Ivy, Lux, Bryan, Nick), associées à des covers psychotroniques de pépites signées Paul Revere, Jimmy Lloyd ou Sam Phillips, risquent fort de déclencher une fièvre intense et continue chez les aficionados de toujours, et - pourquoi pas? - au sein des plus jeunes générations, pas encore remises du choc récent provoqué par le Goo Goo Muck. On croise les doigts, et en attendant l'été et ce Gravest Gravy, on rallume le TV Set.

Le tracklisting prévu pour ce 12-titres :

    TV Set
    Weekend on Mars
    Twist & Shout
    Jungle Hop
    Can’t Hardly Stand It
    Hungry
    The Natives Are Restless
    Domino
    Can’t Find My Mind
    Rockin’ Bones
    Problem Child
    Rocket in My Pocket

Pour en savoir plus : un très kewl article sur la genèse du projet sur le site Post-Punk.com ici, et une chouette interview de Henry Rollins là. Enjoy!

The Cramps - TV Set

On est au milieu des sixties quelque part dans le New Jersey avec vue sur la Grosse Pomme, lorsque quatre jeunes gens dans leur van renomme leur garage band The Balloon Farm, inspiré par le nom du nightclub new-yorkais qu'ils viennent de croiser. Octobre 1967, Is it a question of love? Is it a state of mind? en tout cas A Question of Temperature, leur premier single, sort et fait vite un carton - le seul du groupe, qui splittera comme tant d'autres quelques mois plus tard. Aujourd'hui devenu un classique garage-psych souvent repris (de Brownsville Station aux Lords Of The New Church) et mainte fois compilé, on s'en régale encore en essayant d'oublier la météo! Enjoy.

The Balloon Farm - A Question of Temperature

Dallas, le 16 février 1966. En live devant les caméras du Beat TV show, Barbara Lynn, 24 ans, from Beaumont, Texas, sa petite robe noire toute simple, sa telecaster de gaucher et sa technique unique, sa voix.. Et la soul, brothers and sisters, la soul! Quatre ans plus tôt, elle entrait dans la légende en dégageant Ray Charles - Ray Charles !!!! - de la place de numéro 1 des charts rhythm'n'blues avec son hit You'll Lose A Good Thing, (avec un certain Mac Rebennack - futur Dr John, à l'orgue) après avoir créé, ado, son propre all-female band (Bobby Lynn and Her Idols) et commencé à composer et enregistrer ses propres titres...

Au début des sixties.

Aux USA.

Une jeune femme noire.

La classe..

Barbara Lynn - It's Better To Have It

Alley Hop, juste pour le fun ce dimanche matin, un top five de titres évoquant de près ou de loin la marque créée par Henry Ford il y a presque 120 ans. Fasten your seatbelts and enjoy the wild ride..

Quand Chuck Prophet vous invite a grimper dans son two-tone (Green On Red??) 1985 Ford Econoline, vous n'hésitez pas une seconde, n'est-ce pas? Même si le vieux fourgon tient plus du workhorse cabossé que du custom van radical et qu'il consomme trop d'huile, un road trip avec ce grand monsieur de la musique populaire américaine, c'est la garantie d'une vibrante et vivante relecture de tous les fantasmes de ce pays autant aimé que détesté..

Chuck Prophet - Ford Econoline

Chuck Prophet & The Mission Express

Dès 1925, la FoMoCo s'implante, via sa filière canadienne, en Australie, et la première Ford-T sort cette même année de l'usine d'assemblage de Geelong. Pendant les fifties, Ford Australia produit sa propre version de la Customline américaine, une version qui diffère par des détails cosmétiques mais qui bénéficie en 1955 du tout nouveau V8 Y-Block, un moteur moderne et puissant, et bien plus attractif pour les futurs revheads locaux que les modèles issus de la branche britannique de Ford. Pas étonnant que The Bam-Balams, groupe de Sydney qui sorti un seul et unique album,  Genuine Rock & Roll Medicine Show, et une demi-douzaine de singles entre 1884 et 1992, préfèrent en '90 conclure avec ce chouette tribute à la success story de la marque concurrente d' Holden, l'ennemi héréditaire down under..

The Bam-Balams - Ford Customline

Quoi de plus cool qu'une real kewl déclaration d'amour à sa propre voiture? L'une de mes favorites dans le genre c'est ce chouette et enlevé folkrocker signé Phranc, sur le troisième lp de l'androgyne folkpunkeuse Angelano paru en 1991, Positively Phranc. "It's not crazy for a girl to love her car".. ben non, surtout une Ford - n'importe quel modèle - des mid-sixties!

Phranc - '64 Ford

The Cowslingers

Bon, ceci dit, on peut aussi rouler kewl dans une caisse pourave, hein? Suffit d'avoir un album des Cowslingers dans le lecteur et de chanter à tue-tête avec Greg Miller sur l'un de leurs excellents cowpunkers de la bonne époque (2002), comme ce '88 mustang, tiré du quatrième album des flamboyants flingueurs de Cleveland, Ohio,.. My car is a piece of shit - but so is yours!

The Cowslingers - '88 Mustang

Zeke

En à peine un peu plus d'une minute mais à - précisément! - 124 miles an hour (!) - Zeke met la pedal to the metal en 1994 avec cette furiosité speedpunk hommage à la grosse fullsize musclée de la marque de Dearborn, sur son premier lp, Super Sound Racing - Pas de 302 Cubic Inch V8-Powered Blues cette fois-çi pour le combo hardcore de Seattle, Washington, mais un good unclean fun sous amphét' et le plaisir simple du going nowhere fast au volant de sa Galaxie 500,  in style...

Zeke - Galaxie 500