J'avais déjà repéré cette belle full-size Ford Galaxie 500 1964 l'année dernière, mais cette fois-çi j'ai vraiment eu le temps de lui tourner autour, et de détailler toutes les petites particularités stylistiques qui font le charme de ce coupé hardtop (ce dont je parlais justement ici il y a un an), qui avait juste échangé ses jantes et enjos d'origines pour une monte au look plus moderne quoique qu'au final encore très 60's au niveau feeling. Les Fords des mid-sixties sont vraiment groovy, non?

Un peu de Riviera italienne et de California Sun pour ce samedi, en direct de 1964, avec cette bellissima cover du hit frat-rock des Rivieras par The Ravers, et en bonus - merci Norton Records - la version desert rock intitulée Arizona Sun, enregistrée peu de temps après le succès dans les charts du hit repris à Joe Jones (of You talk Too Much fame), qui avait originellement enregistré California Sun en 1961, par les cinq de South Bend, Indiana, en 1963. Avanti!

The Ravers - Tanto Carina

The Rivieras - Arizona Sun

Une 'tite sélection de photos prises avec mon shitty smartphone hier soir dans la plus belle cave voûtée de Béthune, lors de l'une des deux soirées gratuites programmées par Le Poche pour le lancement de Béthune Rétro 2023. Je ne savais rien de Monokini avant ce soir, mais je me suis bien éclaté sur leur sixties pop yéyé twist revisitée, fraîche, fun, sexy et sans prétention. Pas ma tasse de thé d'habitude, mais ce coup-ci ça le faisait, à coup de reprises ou d'adaptations de Laisse Tomber Les Filles, Yaya Twist, These Boots Are Made For Walking, Lucille, On Nous Cache Tout, On Nous Dit Rien ou et autre What'd I say. Le quintet a même réussi à me faire cesser de mépriser (ben oui, chuis snob) le C'est lundi de Jesse Garon!

Monokini - Harley Davidson

Idem d'ailleurs avec Les Kitschenette's, mais avec une approche plus rentre-dedans des classiques, adaptations et obscurités estampillées Sixties Frenchbeat, sans oublier les originaux dans la ligne du party, parti-pris énergie, style et références subtiles mais classieuses. Un clin d'oeil à Austin Powers (BBC Heaven!) en ultime rappel, et hop, on concluait une chouette soirée, la banane entre les deux oreilles pour un chouette début de weekend!

Je ne sais absolument rien de Jerry Holmes, mais mes éternels remerciements à ce gentleman pour cet excellent et groovyssime I'm The Man, paru sur Roulette Rds en 1967, qui s'intègre parfaitement à ma "Louie Louie Lookalykes" homemade mixtape de la semaine. Enjoy.

Un samedi, Nancy & Lee, Lee, et Nancy.. What else do you really need?

Lee Hazlewood - The Night Before

Nancy & Lee - Lady Bird

Nancy Sinatra - Hotel California

Une perle Northern Soul pour démarrer un samedi matin déjà bien hot! Il n'est pas encore huit heures et la température commence déjà à grimper, et en plissant les yeux on pourrait presque s'imaginer dans un de ces juke-joints du Sud des USA, au début des sixties - ou sur un dancefloor de Manchester quelques années plus tard - en train de se déhancher sur les singles early Soul/Funk biberonnés au Chitlin' Circuit rhythm'n'blues de Rex Garvin, le piano-pounding maestro de Harlem, New York, et de ses Mighty Cravers. Celui-ci, I Gotta Go Now (Up On The Floor) b/w Believe It Or Not, date de 1967, et ses deux faces vous rechargent les batteries en quelques minutes! Enjoy.

 Rex Garvin & The Mighty Cravers - I Gotta Go Now (Up On The Floor)

Rex Garvin & The Mighty Cravers - Believe It Or Not

Friday Night at the Hideout, c'était depuis 1963 le cri de ralliement de tous les kids de Détroit, dans les mid-sixties, et The Underdogs, faisaient bien sûr partie de "La Scène": ce quartet de garagistes formé dans le même coin (Grosse Pointe) fut le premier groupe, en '65, à sortir un single sur le label issu du club créé par Dave Leone et Punch Andrews, les deux jeunes entrepreneurs à l'origine du Hideout, le premier de leurs fameux teen dance hangouts, situé à Harper Woods, à quelques miles au nord-est de la motor city.

Ces deux-là avaient eu du flair en développant un record label du même nom, tremplin adéquat, avant d'essayer une éventuelle percée au niveau national, pour une floppée de jeunes garage-bands locaux - parmi lesquels The Pleasure Seekers (featuring Suzi Quatro), The Lourds (Ted Nugent), Doug Brown & The Omens (Bob Seger) et un paquet d'autres. Une aventure collective superbement illustrée et documentée sur Friday Night at the Hideout: Boss Detroit Garage 1964-67, la très chouette compilation dédiée à cette scène amoureusement assemblée par Norton Records en 2001, en CD et surtout en LP gatefold sleeve. Un must!

Les Underdogs ne réussirent jamais à passer le cap du succès régional, malgré un deal avec Reprise Records, mais leurs quelques singles sont considérés aujourd'hui comme des classiques de la vague garage-rock pré-MC5, Stooges and co, un terrain fertile annonçant la déferlante guns, dope and fucking in the streets qui allait vite secouer la planète entière. Quant à Judy Be Mine, la B-side de ce premier 45-tours intitulé The Man In The Glass, le titre allait finalement avoir son petit impact à l’échelle du pays, grâce à la fringante cover de cette killer-track par les Romantics, autres Detroiters célèbres, qui rendirent hommage à leur prédécesseurs sur leur second album, National Breakout, en 1980.

The Underdogs - Judy Be Mine (Friday At The Hideout)

The Romantics - Friday At The Hideout

 On reparlera des Underdogs mardi prochain..

"60's Garage Punk from L.A.." Tout est dit, non? Comme en '65, ou en '84, ou en '97, back to the roots and fuck the future, les Wyld Gooms remettent les pendules à l'heure du fuzz & farfisa, comme leurs fiers prédécesseurs, des Miracle Workers aux Defectors en passant par les Creeps et un zillion d'autres combos. Le quintet a, depuis sa création il y a quelques mois, sorti un single et un EP 4-titres, et débarque ce soir à Lille, au Joe Tex Café! Belle mise en forme avant de filer au Roots & Roses! Alley, enjoy.

The Wyld Gooms - You did me wrong

Les deux premiers singles, en 1967 et 1968, de la star des charts néerlandais Bonnie St. Claire, qui par la suite a poursuivi sa carrière avec succès dans la variété au Pays-Bas et en Allemagne. Du groove et de la pop façon Northern Soul avec deux compos originales signées Peter Koelewijn, et, en prime, une vidéo d'époque qui fleure bon les Swinging Sixties versant Nederbeat. Enjoy.

Bonnie St. Claire - Tame Me Tiger

Bonnie St. Claire - I Surrender

Bon, okay, certes, l'état actuel de réseau ferroviaire nord-américain ne fait pas vraiment envie, mais franchement, si Rufus revenait et vous invitait à sauter à bord de son Memphis Train, direction Soulsville, USA, vous seriez partant, non? Pareil pour moi, que ce soit en 1968, version rhythm'n'blues percutant, ou en 1975, option funk groovy et soyeux, un voyage avec The World's Oldest Teenager c'est un trip en première (grande) classe garanti! Enjoy the Stax ride..

Rufus Thomas - The Memphis Train

Rufus Thomas - Memphis Train '75

William C. Gathright, alias Willie Wright, n'est jamais devenu célèbre parce qu'il a toujours refusé de se plier au diktat des majors, préférant garder son indépendance artistique dès ses débuts. Une belle carrière semi-pro, cependant, de soulman et de songwriter des 70's aux années 2000's, mais ici on a une tendresse particulière pour ce premier single daté de 1960, un real kewl stomper intitulé Slowly Losing My Mind qui n'a pas échappé à Barrence Whitfield, le bon géant bostonien en délivrant une (comme d'habitude) super version sur le douzième et dernier album en date de Barrence Whitfield & Savages, Soul Flowers Of Titan, paru en 2018. Enjoy.

Willie Wright & His Sparklers - Slowly Losing My Mind

Il y a presque quarante ans, ma vie basculait définitivement dans ce puits sans fond qu'est le rock'n'roll - tendance sauvage, allumé, hors-limite, débridé, psycho-sexuel et lycanthrope - grâce aux premiers lps des Cramps et de quelques autres, et, bien accompagné par Lux & Ivy je plongeais vite les oreilles les premières dans les fantastiques poubelles du rockabilly, du garage punk et du rhythm'n'booze des origines avec un plaisir jouissif jamais démenti depuis. Le couple infernal m'a fait réaliser à quel point ces genres musicaux étaient d'une richesse insoupçonnable, et que les frissons les plus extrêmes venaient le plus souvent de la marge, de cette twilight zone du rock'n'roll, tragiquement méconnue et terriblement sous-estimée..

Aujourd'hui nombreux sont celles et ceux qui, passés comme moi de l'autre côté du miroir (posé sur la porte verte), gardent jalousement ce trésor rien que pour eux, et je comprends les réactions agacées des fans hardcore des Cramps façe à l'avalanche de commentaires plus ou moins justes, inspirés ou à côté de la plaque suscités par les partages, sur les réseaux sociaux, de cette fameuse scène tirée de Woe What A Night, l'épisode 4, saison 1, de la sympathique série pour ados pilotée par Tim Burton qu'est Wednesday (le dernier gros succès/machine à buzz Netflix en date). Mais  je ne peux que me réjouir du fait que, peut-être, parmi ses zillions de teens qui craquent ces jours-ci sur la chorégraphie de Jenna Ortega possédée par le Goo Goo Muck, quelques-un(e)s, entendant l'appel du Wighat, auront la curiosité nécessaire et l'envie d'aller un cran au delà, intrigués et séduits par l'incommensurable puissance évocatrice, primitive et férale du chant prédateur de Lux, des riffs tranchants de Kid Congo et de Poison Ivy, et du drumbeat monomaniaque de Nick.

Et, qui sait? Peut-être qu'une infime poignée de cette minorité de jeunes et curieux aventuriers poussera le bouchon toujours plus loin, découvrant jours après nuits les fantasmabuleux joyaux noirs - stay sick, turn blue - enregistrés décennies après décennies par certains de leurs prédécesseurs, tel Ronnie Cook & The Gaylads, responsables en 1962 du Goo Goo Muck originel, repris et transfiguré par nos héros éternels sur Psychedelic Jungle, leur second album, en 1981..

Yep, quoi qu'on en dise, le  Rock'n'Roll est peut-être bel et bien mort, mais son cadavre vibre, oh ma soeur, encore et encore.

The Cramps - The Goo Goo Muck

Ronnie Cook & The Gaylads - The Goo Goo Muck

Wednesday, Episode 4, Saison 1 - Wednesday Addams dancing to the Cramps

Un real kewl aperçu du futur album (prévu pour 2023) des Limboos, nos Latin Soul Rockers madrilènes favoris, right now à l'heure du p'tit déj, via une nouvelle vidéo et un nouveau titre, Red Line, ma foi bien groovy et addictif! Enjoy.

Aussie rock'n'roll at its best.. The Masters Apprentices - "[because] we are apprentices to the masters of the blues—Chuck Berry, Bo Diddley, Jimmy Reed, Elmore James and Robert Johnson" (Mick Bower, le guitariste rythmique du groupe, en 1966), from Adelaide puis Melbourne, avec leurs deux premiers singles, Undecided, une piste bien garage écrite en un quart d'heure et ainsi titrée parce que  le combo n'arrivait pas à se décider sur un nom, et Buried & Dead,  juste avant le virage psyché, puis prog rock au début des 70's. Enjoy.

The Masters Apprentices - Undecided

The Masters Apprentices - Buried & Dead

Ouhhhh.. Belle décharge freakbeat avec solo qui part en vrille psyché et effets visuels vintage bien grooooooovy! On est en 1967, Sharon Tandy a depuis quelques temps déjà quitté sa Johannesburg natale et a tenté sa chance au Royaume Uni et même aux States (via des pistes gravées chez Stax, carrément), mais elle ne perçe pas vraiment et finit par retourner en Afrique du Sud, ou elle redémarrera une carrière plutôt fructueuse, à l'échelle nationale, dès les 1970's. Restent quelques bons titres sur la période qui nous titille le plus ici aux RKT headquarters, dont ce chouette single Hold On b/w Daughter Of The Sun, bien pêchu et revigorant. Enjoy.

Sharon Tandy - Hold On

Sharon Tandy - Daughter Of The Sun