USA, 1962. Chuck Berry est condamné à trois ans de prison pour avoir franchi la frontière entre deux états en compagnie d’une jeune fille de 14 ans, ce qui est automatiquement assimilé à de la prostitution et à du trafic d’êtres humains. Pendant son séjour derrière les barreaux, il écrit plusieurs titres pour ce qui deviendra St Louis to Liverpool, son album sorti fin ‘64.

Promised Land, le premier single issu de l’album, est inspiré pour la mélodie de la folksong traditionnelle Wabash Cannonball et raconte le périple d’un «poor boy» (comprendre: un noir) qui quitte Norfolk, Virginia, et après bien des déboires et des péripéties (évoqués en un minimum de mots – le "Greyhound" rappelle les Freedom Fighters qui descendaient dans le Sud Profond aider les activistes des droits civiques, et la "struggle" fait écho aux agissements racistes de Bull Connor, l’abominable chef de la police de "Birmingham, Alabam’ "), arrive finalement à rejoindre la Californie, la fameuse Terre Promise du Rêve Américain, loin de la tension raciale qui empoisonne le mouvement déségrégationniste du Sud.

Louisianne, 1970. John Allen Guillot, un Cajun né dans une famille de musiciens, est depuis plusieurs années déjà devenu Johnnie Allan, l’un des rois du rock’n’roll louisianais et le progéniteur numero uno du Swamp Pop, ce genre musical typique de la Louisiane, à base de rock’n’roll infusé dans la musique acadienne traditionnelle et francophone.

Sa reprise du classique de Berry est pour beaucoup supérieure à l’original, et, si elle repousse les références historiques en arrière-plan, c'est pour mieux se focaliser sur la joie pure que procure le voyage et le simple plaisir du mouvement. Et en ce qui me concerne, c’est le genre de trucs qui me téléporte direct au milieu des bayous un chaud samedi comme aujourd’hui, à quelques heures d’un fais do-do ou je pourrais danser toute la nuit avec Evangéline après un bon jambalaya et quelques canettes d’Abita...

Enjoy.

En 1970, l'avenir s'assombrissait pour les amateurs de muscle-cars: les nouvelles normes anti-pollution et les tarifs des assurances annonçaient la fin de l'ère des gros V8 débordants de chevaux, et par la même celle des caisses lookées street-racing. Chez Ford, malgré tout, on trouvait tout de même encore de la belle mécanique, avec une floppée d'options et de séries spéciales, entre les Boss, les Mach 1 et bien sûr les Shelbys. Ce splendide Sportsroof attirait immédiatement l'oeil sous le soleil de Tournai, avec sa teinte Grabber Orange pétante, ses stripes noires et son optionnel Shaker hood scoop siglé Cobra Jet, posé à travers le capot sur le carbu quatre-corps du V8 Cleveland 351 c.u. Nice..

Plus larges, plus longues, plus grosses, plus lourdes.. Les stylistes de la Chrysler Corp se sont vraiment lâchés à la fin des sixties en adoptant ce fameux fuselage look ( les flans arrondis de la carrosserie évoquant le fuselage d'un jet) et en cédant au gigantisme décadent du début des 70's. Faut dire qu'avant 1973, les gros V8s du groupe avaient encore la cavalerie suffisante pour propulser ces monstres, à l'instar du 440 cu. in. (7,2 litres, 370 chevaux!) du coupé Plymouth Sport Fury 1969 rouge pétant posé devant l'entrée du chapiteau du meeting, ou du 440 TNT de 370 chevaux de ce magnifique coupé Chrysler 300 non-letter series de 1971.

Deux beaux exemplaires rares par ici, qui plus est traités peu ou prou de la même manière: carrosserie stock et jantes larges aftermarket, avec en plus pour le coupé Plymouth un rake prononcé rendant le porte-à-faux arrière encore plus impressionnant..

Chaleur, soleil, rock'n'roll et caisses d'enfer.. chouette seizième édition ce weekend du Tournai Custom Meeting International, ce gros meeting qui ouvre, avec quelques autres, la saison des shows statiques outdoors orientés américaines, rods et customs. Et il avait de quoi s'éclater les pupilles cet après-midi, si on se donnait la peine de se balader sur l'esplanade et autour du chapiteau central jusqu'au parking visiteurs: pony-cars et machines de rue, grosses fulll-sises seventies et muscle-cars affutées, fifties immaculées et pickups bien patinés, et quelques rods truffés de détails bien cool autour desquels on pouvait tourner pendant des heures.

Une petite sélection à chaud ce soir, en attendant de détailler dans les jours qui viennent les engins qui m'ont le plus taper dans l'oeil!

Doctor Feelgood en 1975! Lee Brilleaux tendu comme un string, regard d'oiseau de proie et swagger de prolo prêt à exploser dans son costard cintré, et Wilco Johnson, bloqué sur le riff démoniaque de She does it right en mode lapin Duracel métamphétaminé jusqu'au bout de sa Telecaster. Epique, addictif, bandant, Rock'n'Roll.

Un des plus gros hits de Linda Ronstadt au milieu des 70's, cette cover d'un titre R&B bien chaloupé de Dee Dee Warwick, datant de 1963 et déjà envoyé au sommet des charts cette même année par Betty Everett, est depuis devenue grâce à la Linda un standard country pop incontournable. J'aime bien des trois versions, pour des raisons différentes. Enjoy.

Issue du Gospel, la Soul de PG&E retournait régulièrement à la source - en témoigne leur hit single de 1970, Are you ready? tiré de l'album du même nom, leur troisième, paru quelques mois plus tôt. Un chouette bluesrocker pour commencer la semaine, tout comme la B-side du 45trs, une version de la classique folk-song Staggolee, que Tarantino sélectionnera en 2007 pour son Death Proof. Enjoy.

Are you ready - Pacific Gas and Electric

Tonic Tuesday? Parce qu'en cherchant des titres pour la rubrique This Week's Music Video du lundi matin je tombe régulièrement sur des pistes géniales, bons souvenirs, vieux favoris ou (re)découvertes récentes, mais pour lesquelles aucune vidéo digne de ce nom n'existe. On inaugure donc ce nouveau post régulier avec le Loretta original (1976) des Nervous Eaters, l'un des combos fondateurs de la scène punk bostonienne dont je parlais la semaine dernière dans ce post. Les 'Eaters, qui d'ailleurs continuent aujourd'hui encore sous la houlette de leur fondateur Steve Cataldo, avaient aussi sorti trois ans plus tard un autre single de la muerte, Just Head, vivifiant hymne à la turlute issu des mêmes sessions que Loretta qui mérite toujours 38 ans après de figurer également dans tout bonne Boston rock'n'roll mixtape aux côtés des classiques signes DMZ ou Real Kids. Enjoy.

Et en parlant de Boston..

Deux occasions de se replonger, ces jours-ci, dans le New York des 70's.. Tout d'abord, une belle expo photos à la galerie Polka à Paris, qui se termine malheureusement dans quelques jours mais qui vaut le coup si, comme moi, vous êtes amateurs d'américaines seventies dans leur habitat naturel, à savoir ici les rues plus ou moins trashy du New York pré-"nettoyage-par-le-vide" de l'ère Giuliani. Des clichés signés Langdon Clay datant du milieu de années soixante-dix, puissamment évocatrices d'un NYC fantasmé, nourri par tous les films vus et revus depuis The French Connection, Klute, Taxi Driver ou Dog Day Afternoon.

Ensuite, The Deuce, la nouvelle série TV de HBO, qui nous replonge dans le NYC interlope et grouillant de vie de la 42ème Rue, Midtown, Manhattan, à l'époque de la naissance du cinéma porno "moderne", des pimps aussi brutaux que flamboyants et beaux parleurs, et de leurs streetwalkers, ces filles de la banlieue ou de la cambrousse qui finissaient prostituées après avoir cru décrocher la lune en écoutant leurs séduisants discours. Les premiers épisodes sont prometteurs, le casting à la hauteur, la reconstitution du quartier bluffante, et la bande son funk 70's est impec'.  My kind of stuff!

Pas si courant la Mercury Cougar par chez nous, à fortiori un modèle 1970 en finition XR7 (la plus luxueuse des deux finitions proposée par la marque, depuis le lancement de la pony-car en 1967). C'était donc plutôt cool de voir ce bel exemplaire jaune pétant, complétement stock à part les jantes modernes, et probablement propulsé par un V8 Ford 351 Windsor ou Cleveland, exposé à B.R.!

Prenez un des derniers monstres full-size de la production automobile américaine des 70's, comme ce titanesque personal luxury coupe Lincoln Continental Mark V - déjà ultra-exclusif avec les caractéristiques spécifiques du modèle-phare de la division Lincoln ("opera windows" ovales, toit vinyl, phares escamotables, malle arrière "cache roue de secours", et l'un des deux V8 big blocks encore disponible à l'époque (1977-1979), le Ford Cleveland de 400 c.u. (soit 6,6 litres) et le 460 c.u. (7,5 litres...) "385" / "Lima") - et slammer le par terre via une suspension pneumatique et un set de jantes petit diamètre Astro Supreme avec pneux à fins filets blancs.. Vous obtenez une superbe et spectaculaire caisse complètement décalée aujourd'hui, avec son aérodynamisme d'armoire normande et son feeling décadent "too-much-is-never-enough", à la croisée des chemins stock / lowrider / bellflower. Impressionnant, le bestiau!

Chaleur, soleil, bières, rhum, public nombreux, Rockab' à tous les étages, et des caisses du feu de dieu un peu partout dans l'enceinte de Béthune Retro '17!.. ça dure encore jusqu'à ce soir!! Enjoy.

Un jour, à Gand, j'ai vu Zen Guerrilla sur scène. Et je suis retourné les voir, à l'Aéro, au Botanique.. et à chaque fois je me suis pris une giga-claque.. ça fait presque quinze ans que le quartet originaire de Newark, Delaware, a splitté, et pourtant les souvenirs de ces moments exceptionnels sont encore gravé au fer rouge vif dans ma mémoire. Si l'église du coin proposait ce genre de gospel tous les dimanches matins je serais au premier rang à chaque messe, Halley-fucking-lujah!!!

From Melbourne, Australia, quatre albums dont le tout dernier Active Galactic fraîchement paru, une preuve de plus que le ozrock est bien vivant et keeps on kickin' . Enjoy.

Côté Chrysler Corp. le quota de caisses à fort pouvoir d'attraction et haut niveau de téstostérone était aussi très élevé: Plymouth Fury III '66 et Road Runner seconde génération '71/'74, Dodge Coronet 500 '66 et '69 440 Six Pack, Dodge Charger third gen. 440 Magnum, Chrysler 300 non-letter series 1969,.. Lovely.